一、词曲作者及额尔古纳乐队

词作者吕燕卫，知名词作家，以创作草原风、乡愁类歌词著称。代表作除《莫尼山》外，还有《鸿雁》等，文字苍凉悠远、温暖厚重，极具画面感和民族诗意。

曲作者有两种标注方式：一是额尔古纳乐队，一是玛西巴图。后者是额尔古纳乐队创始人、队长，负责乐队作曲、编曲与马头琴演奏。

歌曲由额尔古纳乐队原唱，2009年收录于专辑《鸿雁》正式发行。该乐队成立于2001年，队名取自蒙古族母亲河额尔古纳河，曾斩获央视《星光大道》年度季军、青歌赛全国季军，还亮相维也纳金色大厅。代表作品《鸿雁》《莫尼山》等，堪称草原歌曲的经典曲目，具有极高的传唱度。

2009年发行的《鸿雁》专辑中，收录了《莫尼山》

二、核心意象及主题内涵

歌曲以莫尼山为核心意象，辅以草原与乌日图河，共同构成“山——草——河”的草原图景，将故土情怀、民族精神和蒙古族传统音乐一起融入到了优美的旋律中。

歌曲内涵丰富，层层传递出蒙古族独有的文化内核：

首先是对故乡与自然的热爱。莫尼山又叫乌拉山，位于内蒙古巴彦淖尔市，是当地牧民心中的圣山，也是额尔古纳乐队乐队多位成员的故乡。歌词浓墨重彩描绘了莫尼山巍峨连绵、草原青草遍野、河水静静奔流的壮阔景象，以神山为情感载体，诉说着草原儿女对家乡山水的眷恋与敬畏，充满了对故土的深情。

西大之声-声声悦耳合唱团使用的《莫尼山》合唱曲谱

其次是民族精神与文化的传承。歌词“撑起草原的蓝天”，将莫尼山化作了民族精神的象征，寓意蒙古族人民坚韧不屈、顶天立地的品格。歌曲巧妙融入蒙古长调、呼麦、马头琴等传统音乐形式，既是对传统艺术的致敬，也彰显了民族文化自信，让传统艺术在现代音乐中焕发新生。呼麦是蒙古族独有的原生态喉音演唱技艺，单人可同时发出两个声部，自带主旋律与和声。

最后是豁达通透的生命感悟。置身歌曲营造的意象和意境之中，我们仿佛徜徉于草原山水之间，顿时褪去浮躁，感受到蒙古族人民热爱生活、敬畏生命的人生态度。望着神山娓娓吟唱，既是对眼前美好风光的赞叹，也是对岁月和生活的美好期许，尽显草原民族从容坦荡、积极向上的精神境界。

额尔古纳乐队原主唱呼斯楞

三、歌曲的音乐风格特点

歌曲具有鲜明的草原特色：

旋律大气悠扬，音域开阔、线条流畅，绵长的长音与灵动的音符交织，勾勒出天地辽阔的草原画卷。

节奏张弛有度、舒缓沉稳，描摹出草原的静谧安然；副歌部分节奏逐步推进，让情感层层升温，感染力十足。

马头琴低沉婉转的音色、长调高亢悠远的唱腔、呼麦独特的和声质感，与现代编曲完美相融；传统乐器成为情感表达的点睛之笔，赋予歌曲浓郁的草原风情与深沉的情感力量。

西大之声-声声悦耳合唱团演出照（成都市武侯区吉福社区提供）

四、情感表达与演唱建议

《莫尼山》整体基调悠远沉静、满怀深情与敬畏，采用行板节奏，不快不慢，不抢不拖，舒展平稳，从容有度。

作品情感脉络层层递进，全程做到以情带声。强弱处理以渐变为主，避免大起大落，也不要一强到底。首段主歌侧重写景，“风吹过，青草连绵……”，轻柔演唱，缓缓勾勒草原山水风光，营造出安然闲适的意境。进入副歌，情感推向高潮，以饱满的歌声赞颂莫尼山，“莫尼山，高入云端……”，情绪舒展外放，同时保持庄重感，传递出对圣山、故土的由衷敬仰。到尾声部分，情绪归于平和，歌声由强渐弱，末句轻轻诉说相伴千年的故土温情，“任时光，慢慢走远……”，余韵悠远。

在合唱团做分享（曾代丽拍摄）

心栖草原，情系神山；

常怀敬畏于心，方得情动于声。