在黔北群山环抱的遵义城乡,流传着一种以灯为名、以歌为魂的民间艺术——遵义花灯。它始于唐宋,兴于明清,本是节庆社火中百姓自娱自乐的歌舞小戏。1935年,中央红军长征进驻遵义,这片土地上的花灯艺人们自发将红军故事、革命道理编入灯调,使“地灯”升华为“红灯”。从此,遵义花灯成为中国共产党领导下的群众文艺自觉服务革命斗争的活态见证。
一、灯韵流彩:遵义花灯的地域特质与艺术风貌
遵义花灯作为贵州北路花灯的核心代表,融合川南古蔺花灯曲调与黔北本土民俗歌舞,形成了特色鲜明的地域艺术体系,是黔北颇具代表性、传承活力突出的民间文艺瑰宝。其艺术价值集中体现为三大特质:歌舞乐高度融合,锣鼓伴唱、载歌载舞,表演形态完整成熟;程式与即兴相辅相成,在固定曲牌体系中灵活填词应景,乡土生命力极强;语言质朴诙谐,依托本地方言与生活化修辞,承载着深厚的乡土文化记忆。

贵州民俗文化地域分区特征显著,分为黔北、黔南、黔东南、黔西南四大文化体系,各区域花灯艺术风格迥异、各具特色。其中黔北花灯独树一帜,兼具浓郁民俗底蕴与鲜明红色特质,沿袭唐二、幺妹领唱合唱、即兴编词、互动问答的原生态表演范式,深度结合本地长征历史积淀,衍生出诸多经典红色花灯作品。不同于其他民间艺术,遵义花灯以口传心授、师徒承袭为核心传承方式,曲调范式规整固定、唱词灵活可变,可适配不同场景创新演绎,也是遵义地区完整留存红军题材的民间声乐载体。
二、灯影携史:遵义花灯代表曲目
遵义花灯艺人立足黔北本土原生态灯调,在传统唱腔里融入长征往事,把军民鱼水情谊写进灯曲,用接地气的民间小调留住革命岁月,化作代代相传的乡土红色记忆。
(一)红色花灯曲目
1.《红军灯》:遵义市级非遗经典红色花灯曲目,1935年1月红军长征进驻遵义团溪期间创作,是黔北原生态红色花灯的标杆性剧目。作品依托遵义花灯(黔北花灯)传统艺术形式,以七言四句体式、乡土唱腔与通俗唱词,歌颂红军一心为民的赤诚初心,勾勒出百姓翻身解放的美好图景。该曲采用“唐二、幺妹”载歌载舞的表演形态,搭配单、双剪刀架锣鼓伴奏与传统花灯特色表演身段,民俗韵味与红色底蕴兼具。它曾是长征沿线重要的革命宣传载体,在动员群众、扩红支前中发挥重要作用。曲目1957年赴京参演全国民间文艺汇演,2007年列入遵义市非物质文化遗产,堪称黔北红色文化与民间艺术融合的典范之作。




2.《红军送我一把壶》:该剧为遵义市级非遗红色花灯经典剧目,由本土艺人李祖德依据亲身经历创作。1935 年红军进驻遵义南白镇时,赠予其瓷壶一把,这件文物如今已被定为国家一级文物。当地民众感念红军恩德,依托黔北花灯原生态曲调创编曲目。作品以生活化的叙事手法,追忆红军爱民亲民的动人往事,旋律质朴、情感真挚,生动诠释了黔北群众与红军同心相依、水乳交融的深厚情谊。






3.《红军人马到乌江》:遵义经典红色花灯调,源自黔北民间。旋律昂扬高亢,唱词再现1935年红军强渡乌江的壮举,传递军民同心、突破天险的豪迈,是长征路上鲜活的黔北乡音。


2.《推出纱窗外》:遵义传统花灯代表性小调,2/4拍中板结构,曲调含蓄婉转,依托黔北方言衬词构词,以抒情笔法描摹民间心绪,是黔北花灯体系中传承久远的抒情曲牌,也是本地红色民歌改编的重要原生素材库。





5.《十二莲花》:遵义花灯的经典唱段,采用五声音阶与2/4、3/4拍混合节拍,借莲花意象与质朴唱词,展现黔北民俗风情与民间韵味,是花灯小调的代表性曲目。

6.《磨刀绺马》: 黔北市井原生态小调,中板2/4拍,旋律诙谐灵动,通篇采用本土口语化唱词,聚焦旧时底层百姓日常生活,扎根遵义乡土民俗土壤,是非遗遵义花灯原生态唱腔的代表曲目。

7.《半板锁南枝》:取材传统剧目《断机教子》,节拍糅合2/4、3/4,是遵义留存的珍贵明清古老曲牌遗存。旋律顿挫雅致,唱词以市井家事叙事为主,承载着黔北戏曲流变的历史印记,是非遗花灯稀缺的原生音乐资源。

(三)民间传说类花灯曲目
1.《英台遇梁》:取材《梁山伯与祝英台》民间传说,节拍穿插2/4、3/4,旋律婉转灵动。以采花、绣花等乡土意象铺叙故事,方言衬词特色鲜明,是遵义花灯改编古典戏曲、融合民俗与传统文艺的代表性曲调。

2.《牵牛郎郎要接亲》:黔北经典花灯曲目。乐曲节奏明快,唱词通俗生动,聚焦民间婚嫁趣事,描绘出热闹欢快的乡村生活图景。曲目承袭地道花灯表演形式,风格轻松诙谐,饱含浓郁乡土风情,在当地广为流传。




3.《一更望月月儿高》:遵义传统花灯经典叙事曲牌,2/4拍中板结构,曲调舒缓悠长。唱词依托传统历史典故铺陈,辅以黔北特色方言衬腔,是本土戏曲音乐与民间小调融合的经典遗存,传承价值极高。

4.《按蝴蝶》:遵义传统花灯小调,属民俗生活题材。曲目以乡村扑蝶嬉戏为场景,曲调轻快灵动,唱词质朴俏皮,展现黔北乡土生活的鲜活意趣,与红色花灯曲目风格形成鲜明对比。





遵义花灯乐队素有 “三六九” 规制:三人司职锣、鼓、马锣,配备钹、勾锣、小镲子共六样乐器,沿用《一更鼓》《二梅花》等九曲牌固定联奏顺序。红色花灯并未打破传统规制,而是将革命主题唱词填入原有曲牌,让红色宣传自然融入群众熟悉的音乐秩序,成为长征时期极具特色的群众文艺传播形式。
红色花灯的革新始终立足传统、不脱乡土根基。艺人并未打破固有曲牌范式与演奏秩序,而是将红军故事、革命道理、红色宣传新词巧妙填入群众耳熟能详的传统曲调中,让革命宣传融入乡土听觉秩序,让红色声音扎根民间、浸润人心,成为长征沿线极具生命力的群众文艺传播载体。
(三)红色花灯代表先驱:蔡恒昌
谈及遵义红色花灯的诞生与传播,蔡恒昌是不可绕过的核心代表人物,被誉为黔北红色花灯的开拓者与奠基人。作为本土资深花灯艺人,蔡恒昌熟稔遵义花灯全套原生态仪式、曲牌套路与表演规制,深耕乡土民间文艺多年,是地道的传统花灯传承人。

他的创作最大特点是守正创新、不离乡土——完全依托原生态花灯规制填词编曲,保留本土唱腔与民俗仪式,让革命内容适配群众审美、贴合乡土语境。他以灯为媒、以曲传史,让传统“地灯”真正蜕变为宣传革命思想的红色“红灯”,为长征时期党的群众宣传工作搭建了接地气、有温度的民间文艺阵地,也为遵义花灯镌刻下鲜明的红色基因。
五、薪火守艺:传承现状与老艺人的非遗践行
遵义花灯的传承发展历经深耕积淀与迭代演进,早期研究者潘名挥的手稿为遵义花灯系统化整理奠定基础,后续遵义市文工团接续发力,推动本土花灯从民间自娱演艺走向专业化、舞台化发展,一众老一辈文艺从业者深耕非遗领域,持续守护花灯艺术文脉。
但从整体发展格局来看,贵州花灯传承资源分布很不均衡,据遵义习水宣传部副部长罗吉宇介绍,铜仁、安顺汇聚省内核心传承力量,发展态势成熟向好,而遵义花灯发展相对滞后,当下多依赖旧曲改良翻新,原创红色花灯作品严重断代,缺乏贴合时代的优质新作。
与此同时,遵义花灯正面临严峻的濒危困境。原遵义市文化局副局长、市文工团团长尚秉钊坦言,遵义各区县花灯风格各异、艺术体系完整、红色特色突出,但现存传承力量极度薄弱,目前仅存其夫妇及四十余名高龄老艺人坚守一线,大量依靠口传心授的传统剧本、原生唱腔无人接续,濒临彻底失传。除此之外,行业还存在专业管理人才稀缺、外来演唱技法消解本土方言艺术特色、业内艺术发展理念分歧等诸多现实难题。
对此,尚秉钊与罗吉宇均提出保护建议,亟需加快花灯口述史料、影音资料的数字化采集与归档留存,落实非遗专项经费、推进非遗申报工作,吸纳青年群体参与传承创新,借鉴优质活化经验,坚守本土艺术根基。

在文脉濒危的当下,老一辈非遗艺人坚守艺脉、接续薪火。尚秉钊老师已八十二岁,夫妇两人展出老照片与节目编排素材,全方位回溯了遵义花灯的发展历程与鼎盛风貌。 随后,二人现场传授花灯“二步半”特色步法,还原传统表演形态,展现传统花灯的辉煌和魅力。

(本文曲谱主要由尚秉钊提供,音频资料由罗吉宇提供,曲目视频为尚老师现场演唱)
(采集日期:2026年2月2日/3日)
(编辑整理:曹倩倩 责编:陈兰 审核:高月霞)





