在第二张专辑《Something Worth Waiting For》中，芝加哥乐队Friko将独立摇滚的质朴情感与宏大开阔的编曲融合，呈现出从极简到爆发的情绪起伏，藏着对追求、成长与自我的细腻表达。本次采访中，主唱Niko Kapetan详述了专辑名的深意、成员更迭和创作心态的蜕变，并透露了对二次来华巡演的期待。
问：《Something Worth Waiting For》这个名字很有开放性。对你们来说，这里的 “Something” 更接近一个目标，还是一种状态？
答：对我来说，“Something Worth Waiting For”代表着对某种触不可及的事物的持久追求。我们所处的境地，和心中向往的远方之间的距离，还在不断扩大、衍生出万千模样，而这是可以接受的。
问：对比首张专辑，你们觉得在创作心态和音乐表达上最大的成长或突破在哪里？
答：我觉得我们在音乐性上有了更深入的拓展，并会在未来的作品中继续这样做。我们探索了不同的创作形式，比如《Alice》《Seven Degrees》那种70年代的力量抒情曲风，以及《Certainty》中华丽的管弦乐编曲。
问：这张专辑的灵感很多来自巡演。在不断的旅程和演出之间，你们如何捕获灵感？
答：说实话，巡演路上十分忙碌，很难静下心来创作。但过去几年，我们有幸体验各地的人文风情，见识不同的地方和人。每当回到家时，我总觉得有源源不断的素材可以挖掘。那些经历像是在不断填满一口井，而当我终于能独处片刻，或是和乐队一起待在家里时，歌曲就会自然流淌出来。
问：新成员的加入让你们组成了完整的四人乐队，人员的变化具体改变了哪些东西？比如写歌方式、现场能量？
答：有四个如此在乎这支乐队和这些音乐的人，让我们的创作过程和现场演出都变得更加专注、更有冲击力。四个亲密好友组成的乐队会产生一种独特的力量，这是其他形式无法替代的。
问：在John Congleton的合作过程中，他有没有提出和你们初衷不同的想法？你们是怎么磨合出最终的专辑质感的？
答：Congleton给了我们很多受用终身的智慧。同时，他也只是让我们在录音室里尽情做自己，现场演奏歌曲，并做出任何我们充满热情的选择。当我们在某些时刻感到迷茫或停滞不前时，他会说：“别再讨论你们的想法了，立刻去尝试。” 他那种简单的方法论也帮助我们避免过度思考。他要么说“这本来可以更好”，要么说“我觉得这很棒”。没有更多或更少的情绪波动，那种冷静也渗透进了我们的精神层面。
问：专辑中情绪起伏很大，从极简到爆发，你们是如何在歌曲中构建这种动态，避免让情感显得过度或疲劳的？
答：我们花了几周时间来确定专辑的曲目顺序，大家一起听了当时考虑放进专辑的这14首歌的无数组合。最终确定的版本完美表达了我们预想中的情感起伏。在日常生活中，我们随时都会经历强烈的情绪变化，我们也试图在作品中呈现这一点。
问：《Certainty》的词很有意思，提到了城堡、列车、奇幻事物。这种带有幻想色彩的创作动机是从何而来的？
答：《Certainty》写的是我以前在仓库工作时的通勤日常。从走出家门到坐火车、转公交等等。最后抵达湖边，乘船前往歌词里的“天空中的洞”，而这个灵感源自电影《楚门的世界》。这是我第一次尝试叙事风格的歌词创作，感觉非常有成就感。
问：结尾曲《Dear Bicycle》的平静和其他歌曲的躁动反差很大，创作时为什么选择用这样一首歌曲收尾？歌词里的单车对你们来说有什么特殊的隐喻或回忆？
答：当我们写完《Dear Bicycle》时，立刻就知道它会是专辑的压轴曲目。整首歌缓缓淡去、归于寂静的收尾方式，感觉像是对前面所有内容的完美总结。其中的“Bicycle”代表着年少的自己，是在与曾经的自己对话，尽力给予内心一份温柔的慰藉。
问：今年7月你们将开启第二次中国巡演，这次会在表演上带来哪些新意？
答：我们第一次来中国的时候，才以四人阵容演出几个月而已，而现在我们已经积累了非常多的现场经验。演出中的能量，以及情绪的起伏流动，都变得更加成熟、更加完整。我们真的非常兴奋能够再次为中国的歌迷演出！
