一、许镜清惹来“杀身之祸”的创新

如果说杨洁的改词是第一次“破格”，那么许镜清的做法，则是第二次。

真正让许镜清名声大噪的，不只是他在《趣经女儿国》中的创作，更是他在《西游记》配乐中大胆使用的电声音乐。

在接下《西游记》作曲工作之前，许镜清只是一名为科教片配乐的无名之辈。比他名气大的人选有好几个，但导演杨洁都不满意。直到有一天，许镜清正在录制《欢快的花果山》，杨洁偶然听到了里面使用的电吉他、电子鼓，顿时眼前一亮——这才是她想要的《西游记》的声音。她当即拍板，将这个毫无名气的小人物推上了前台。

在许镜清之前，几乎没有人敢在中国电视剧中用这么多电声音乐。他在《西游记》配乐中大量使用了电吉他、电子鼓、合成器等，开创了电子音乐与民乐、管弦乐结合的先河。

然而，在改革开放初期，大家对音乐的认知还停留在二胡、琵琶、唢呐等传统乐器时，这一创新很快就惹来了争议，被不少人认为是完全离经叛道的

因为《西游记》是边拍边播的，1986年春节集中播出了前十一集，观众反响热烈，但随即批评声也紧随而来。

《北京日报》、《工人日报》刊文，认为用电声描述中国古典名著“太洋气”“没有民族化”。台里领导和专家专门开会批评，认为音乐没有时代感、没有民族化，他们尤其对片头曲开头的电子鼓声音不满，认为用“啾啾——啾——”的电声描述我国古典名著是不合适的，认为是对名著的亵渎。

由于争议太大，许镜清一度面临被赶出剧组的窘境，他甚至已经做好了“卷铺盖走人”的准备。

面对重重压力，导演杨洁没有丝毫动摇。她不屈服于舆论和批评，力排众议。她亲自给领导写了一封信，信中写道：“如果艺术上让我负责的话，请领导不要管。”她还说，“《西游记》是神话剧，不受任何时代和地域的限制，音乐表现力也该丰富多彩，如果只用中国民乐乐器不是太单调了吗？”

正是在杨洁的强力坚持下，许镜清才被保了下来，甚至被赋予了更大的创作自由：杨洁对他说，片头曲“你爱怎么写就怎么写”，甚至告诉他“画面不用你管，根据你的音乐来配”。正是这份信任，让《云宫迅音》中那些“啾啾”的电子鼓声，成了几代人记忆里的电音神曲。

反观《女儿情》的旋律，正是在这样敢于打破常规的创作底气下才得以诞生。许镜清回忆起自己初恋时那个全校最美女孩带给他的温柔与心跳，便把那份“柔情蜜意”都写进了曲子里。一天半写成的《女儿情》，不是时间的仓促，而是他在“破格”的许可下、在杨洁“敢用没人敢用的东西”的信任里，一气呵成的自然流露。

一边是创作理念的破格，一边是观众对经典的挑剔，但许镜清最看重的评价始终只有一个——杨洁的耳朵。好在这两个人的合作，似乎天生就对路。

回到《女儿情》的创作上。1984年的一天，许镜清拿到杨洁改好的歌词后，按她的要求，把“哥哥”改成了“圣僧”，很快完成了谱曲。他拿到歌谱后，试着给杨洁打电话：“导演，我唱给你听。”他的嗓音算不上好，刚哼了三句，杨洁就在电话那头说：“不好听。”许镜清慌了，连忙改口：“还是明天你来录音棚，让专业的歌手唱给你听吧。”

第二天，杨洁来到录音棚，听完吴静的试唱后态度彻底反转——“这旋律写得太好了，我太喜欢了！”

（未完待续）