那种幕后创排的痛苦，透过屏幕，传导到我这样的内容创作者身上，几乎让人产生生理性的ptsd 。
创作何止是监狱，是十八层地狱！
喜人的幕后痛苦，与井上雄彦和宫崎骏老爷子在纪录片中的痛苦形象是重叠的。
井上雄彦说，（因为长期受脚本创作的折磨）看到白纸都有会应激～
宫崎骏在工作室里简直是个暴君，毫无治愈可言～
这种极致的痛苦，几乎是每一个创作者的无法穷尽的宿命。
假如按照原创的程度/难度，把作品粗略分成两类：
1、完全原创：
从0到1，作品中所有元素全部是原创，没有直接的借鉴；
故事，主题，人设，视觉风格，音乐，等等但凡有任何一个元素能确定，都能织出一块布，最怕一点约束都没有；这里无限尊敬每一位漫画创作者、小说家、编剧，因为这类创作形式，对原创的要求几乎是最高的。
2、二创：
从1到N，作品中的部分元素是既定的、现成的：
同人，翻牌，改编，翻译，模仿、续集等等都属于这一类，也是创作者最快上手，效率最高的。
毕竟现实对创新的要求，并不一定需要全部创新，有一处创新也可以算是创新。比如一部小说，改编成电影、电视剧，都可以归类成二次创作。
换个角度来说，为什么抖音当年上线，运营大力推广拍同款、神曲？也是这个原理。
普通人想要从0-1拍出一个视频，哪怕10秒也是有门槛的，拍一个视频，至少需要文本、音乐、画面几大要素，但如果音乐和文本等核心元素已经确定，只要换脸、模仿就可以的预制视频，那么难度就大大降低了，甚至有点治愈。（这里没有鄙视预制视频的意思。）
其实这对我们创作者反而是有所启发的，尤其是新手，不需要一开始就给自己上最大难度的开天辟地的纯原创。
先让自己玩起来才是最重要的。
如果回顾很多大师早期的练习作品，也有不少模仿和“致敬”的影子。大大方方地模仿，不要为模仿感到羞耻。当然，模仿不承认就是抄袭，是纯粹的无耻。
但最最重要的是，我们永远不能把模仿和二创当作终点，所有创作者的终点一定一定是创新。
还有一个不争的现实是，创作的未来势必会越来越艰难痛苦，太阳底下无新鲜事，人类几千年的文明，一个站在无数前人肩膀的后人，想要写出地球上曾存在过的1080亿人类都没想到的全新作品，几乎是一件不可能的任务。
但是，一个真正抚慰人心的好作品，一定值得所有创作者共赴十八层地狱，承受烈火灼烧、钻心剜肉之痛。
共勉。💪
#喜人奇妙夜 #写作
创作何止是监狱，是十八层地狱！
喜人的幕后痛苦，与井上雄彦和宫崎骏老爷子在纪录片中的痛苦形象是重叠的。
井上雄彦说，（因为长期受脚本创作的折磨）看到白纸都有会应激～
宫崎骏在工作室里简直是个暴君，毫无治愈可言～
这种极致的痛苦，几乎是每一个创作者的无法穷尽的宿命。
假如按照原创的程度/难度，把作品粗略分成两类：
1、完全原创：
从0到1，作品中所有元素全部是原创，没有直接的借鉴；
故事，主题，人设，视觉风格，音乐，等等但凡有任何一个元素能确定，都能织出一块布，最怕一点约束都没有；这里无限尊敬每一位漫画创作者、小说家、编剧，因为这类创作形式，对原创的要求几乎是最高的。
2、二创：
从1到N，作品中的部分元素是既定的、现成的：
同人，翻牌，改编，翻译，模仿、续集等等都属于这一类，也是创作者最快上手，效率最高的。
毕竟现实对创新的要求，并不一定需要全部创新，有一处创新也可以算是创新。比如一部小说，改编成电影、电视剧，都可以归类成二次创作。
换个角度来说，为什么抖音当年上线，运营大力推广拍同款、神曲？也是这个原理。
普通人想要从0-1拍出一个视频，哪怕10秒也是有门槛的，拍一个视频，至少需要文本、音乐、画面几大要素，但如果音乐和文本等核心元素已经确定，只要换脸、模仿就可以的预制视频，那么难度就大大降低了，甚至有点治愈。（这里没有鄙视预制视频的意思。）
其实这对我们创作者反而是有所启发的，尤其是新手，不需要一开始就给自己上最大难度的开天辟地的纯原创。
先让自己玩起来才是最重要的。
如果回顾很多大师早期的练习作品，也有不少模仿和“致敬”的影子。大大方方地模仿，不要为模仿感到羞耻。当然，模仿不承认就是抄袭，是纯粹的无耻。
但最最重要的是，我们永远不能把模仿和二创当作终点，所有创作者的终点一定一定是创新。
还有一个不争的现实是，创作的未来势必会越来越艰难痛苦，太阳底下无新鲜事，人类几千年的文明，一个站在无数前人肩膀的后人，想要写出地球上曾存在过的1080亿人类都没想到的全新作品，几乎是一件不可能的任务。
但是，一个真正抚慰人心的好作品，一定值得所有创作者共赴十八层地狱，承受烈火灼烧、钻心剜肉之痛。
共勉。💪
#喜人奇妙夜 #写作
