春节过后，望江县黄梅戏剧团将赴内蒙古包头市首演新编黄梅大戏《敖伦公主》，今年跨省演出计划已经排到了下半年。从最初“找米下锅”到如今常态化“文化走亲”，一个县级剧团走出了一条破茧化蝶之路——

20世纪90年代，传统戏曲市场日渐萎缩，演员与观众双向流失，县级剧团普遍面临生存与发展的双重压力。“不但‘米’没有了，连‘锅’也快丢掉了。”望江县黄梅戏剧团团长陈立回忆起当初的情境，仍心有戚戚。

三十年间，剧团的足迹北至内蒙古、天津，南抵浙江、广东。“现在接演出，得选地方熟的老客户，不然一年时间根本不够用。”担任团长二十载的陈立，话语中既有自豪，也透着一丝无奈，眼底却满是自信。

有人评价，这是时代发展带来的文化需求增长；有人感慨，黄梅戏影响力日渐深远，小县城亦能有大作为；还有人将这座小城的黄梅戏“出圈”，视为文化自信与乡村振兴结出的硕果。

的确，一千个人眼中就有一千个哈姆雷特。而在陈立看来，这不只是一场关于坚守与创新的跋涉，更是一份与黄梅戏血脉相连的深厚情缘。

一

《雷池清波》演出剧照-王文化

再过几天，腊八节就要到了。俗话说“过了腊八就是年”，在县剧团二楼多功能会议室里，过年的味儿越发浓了：拉二胡、背台词、走位、清唱……大家正忙着打磨新编黄梅戏《皖山情》。

“唱念做打、吹拉弹唱，我们每天上班比过年还热闹！”团长陈立哼着黄梅小调，眉飞色舞地踱着方步，“如果是在三十多年前，哪能见到这般光景。”

20世纪90年代初期，陈立还是一个20多岁的小伙子，负责剧团的对外联络。彼时，县级剧团普遍面临生存与发展的双重压力，戏曲市场持续萎缩，观众流失严重。一个偶然的机会，陈立从外出返乡的乡亲口中得知，浙江温州和台州等地的老百姓偏好黄梅戏，对文武兼备的热闹大戏尤其喜爱。

“元宵节还没到，我就跟着两位乡亲前往温州，探访市场情况。在浙江务工的安徽人比较多，其中很大一部分都是黄梅戏爱好者。”回来后，陈立与当时的剧团领导一商量，大家横下一条心，决定主动到浙江去寻找市场。

初冬时分，大巴车在公路上缓慢行驶，两旁光秃秃的行道树从窗外滑过。还没从年味中缓过神的演员们心里空落落的，更让他们心凉的是，由于初来乍到，加之语言习惯、文化背景等差异，现场观众并不买账，几天下来，看戏的人一场比一场少。“我们想不通问题出在哪里，经费本来就紧张，大家又是第一次出远门，都急得不行。”

“越着急越不行，我们得换个打法。”到了台州后，陈立建议首场演出推出《天仙配》《女驸马》《罗帕记》等经典剧目，并给演员们打气。大家以优美的唱腔、动人的故事，迅速吸引了当地戏迷。随着时间的推移，剧团在浙江一带逐渐站稳脚跟，每年两季的常态化演出，就像走亲戚一样，黄梅戏也自此深入人心。

不经一番寒彻骨，怎得梅花扑鼻香。翻开陈立的微信朋友圈，几乎每一条消息都与黄梅戏相关。最早的一条朋友圈发自2014年12月4日，这一天，他连发三条相同的内容：“江西演出合同谈得非常艰辛！”

现任副团长王文华记忆犹新：“我跟着陈团长他们坐中巴车出发，一路晕车呕吐，十几个小时下来浑身瘫软。到了第一站，下车第一件事就是卸货装台，然后准备第二天的演出。”

令王文华没想到的是，此时的陈立仍在谈判桌上焦头烂额。对方在剧目、场次和价格上毫不让步，开出的价格远低于当地剧团标准，演出合同迟迟没能签下来。就在陈立准备离开时，对方有人喊住他：“每场加一千元，四千元怎么样？”陈立顿了顿，坚持六千元一场。“没想到，最后真的谈成了！”

2015年11月28日，刚结束连续十余场“送戏进万村”演出任务，陈立便率团奔赴浙江义乌。次日下午抵达后，全员不顾疲惫，立即卸车装台，一直忙到凌晨三点。这次的演出合同谈妥了五天十八万元，价格让他还算满意，但主办方却要求剧团安排在中间场次演出。更让陈立忧心的是，同台演出的其他剧团不仅拥有国家级非遗节目，还有“梅花奖”得主登台，若自己剧团演出时观众寥寥，必定会影响声誉。

果不其然，当晚浙江省婺剧团献演的《白蛇传》，以精湛的技艺、绝美的舞台设计赢得现场观众满堂喝彩，这让陈立的心情跌至谷底。与众人几番商议后，他决定先以《夫妻观灯》《打猪草》《砂子岗》《双下山》等黄梅戏经典小戏暖场，再精心安排大戏，合理调配演出阵容。12月1日晚10时33分，演出一结束，陈立便更新朋友圈：“义乌观众很喜爱黄梅戏，上座率远高于婺剧团。”彼时现场观众上千人，演出棚几近爆满，陈立心中的一块石头终于落了地。

“不是在演出，就是在演出的路上。”他的朋友圈，就是县剧团的一部鲜活编年史。从1993年主动闯市场开始，剧团南下沪苏浙赣粤，北上京津鲁蒙，将黄梅戏的种子撒遍全国许多村落，仅在浙江的演出场次就已超3600场，年均近300场。

2025年11月16日，素有“江南明珠”美誉的天目湖畔，青山碧波、飞鸟翩跹的静谧风光，与满含地方特色的黄梅戏演出相映成趣。应江苏溧阳天目湖镇之邀，陈立带领团队连续4天演出8场黄梅戏，为这座小镇带来了熟悉的乡音与深情的文化慰藉。“这是第二次来天目湖演出，也是今年第15次赴县外演出。”他深有感慨，“如今交通发达、文化需求旺盛、经济条件更好，我们真的赶上了好时代。”

戏如人生浮沉处，恰是三十而立时。在剧团工作50年、带团三十二载的陈立，足迹遍及大江南北——从山东到内蒙古的多场传统大戏巡演，从橘子洲头到八一广场的精彩献艺，从湖北远安的乡间舞台到江苏溧阳的如画景区，从昆山的商业晚会展演到深圳慰问皖籍老乡的演出，从六省市青年戏剧演员比赛到“徽风皖韵进高校”的文化传承，从创排大戏到“送戏进万村”“戏曲进校园”的温情演绎……他们的舞台，无处不在。

二

“闹台一打锣鼓响，香茗山下把戏唱。我蔡家家贫自学徽调，搭戏班躬身梨园走四方。虽说是穿梭庙堂求糊口，精研艺文武双绝美名扬。今日辗转回桑梓，定要让大伙瞧瞧咱的样。”

2021年10月7日晚，安庆市人民剧院内，由望江县黄梅戏剧团原创新编的黄梅戏《蔡仲贤》精彩上演。演员们用心用情的表演、韵味悠长的传统声腔、跌宕起伏的剧情，不时赢得台下观众阵阵掌声。“既感受了黄梅戏的艺术魅力，又了解了黄梅戏的发展历史，还体会到了早期黄梅戏艺人蔡仲贤的精神，这是一台又好看又有意义的戏，孩子和我都很喜欢。”市民孙艳不无感慨地说。

正式演出前的排练阶段，王文华常常吃不下饭、睡不好觉，梦里梦外都是蔡仲贤的传奇人生。“我非常喜欢这部黄梅大戏，更钦佩这位老艺人的戏曲精神，绝不能愧对先辈。”抱着既兴奋又忐忑的心情，王文华付出了比排演常规剧目更多的心力，与编剧、作曲、其他演员反复讨论剧情，经过多轮打磨、数次排练，这部戏最终成功入选当年中国（安庆）黄梅戏艺术展演节目。

“1881年（光绪七年），蔡仲贤在望江成立‘长春班’，被称为黄梅戏开山鼻祖。140多年后，我们排演的这部戏，讲述了他冲破家族反对开班授艺，创制新调、打破桎梏，培养出首位职业黄梅戏女演员胡普伢的历程，正是他为黄梅戏的发展奠定了坚实基石。”王文华说，这部戏是剧团举全团之力打造的本土大戏，不仅每年必演，更是每一位新老演员都能演、能演出彩的剧目。

“千载梨园回首望，一曲黄梅出望江，都道它乡音唱得人心醉，有谁知先贤筑梦风雨长……”这部戏每次开场便能博得满堂喝彩，也源于剧中融入了大量望江本土方言——望江龙腔。

望江龙腔自带一股乡野泥土的芬芳，经黄梅戏艺人龙昆玉、龙甲炳父子传承，既汲取了青阳腔、徽调的艺术精髓，又糅入了望江民歌和哭丧调的特色，融唱、吟、说于一体，如泣如诉，唱腔优美动人，板式节奏灵活，行腔婉转舒缓。在安徽省历次举办的稀有剧种（戏曲声腔）展演活动中，望江龙腔均与岳西高腔、梨簧戏、池州傩戏等一同登台。如今，望江龙腔已被列入安庆市非物质文化遗产名录，《湘子化斋》《补背褡》《剜木瓢》《王婆骂鸡》《皮瞎子算命》等折子戏仍保留着原汁原味，在安庆地方戏剧展演中收获专家一致好评。

“像《描药方》里头，‘一点老龙头上角（音guò）’，就是龙头上的角，望江龙腔的唱法就是：一点哎，老龙哎，咚哐啋！”陈立一边敲着桌子，一边比划着唱腔节奏。《描药方》作为望江龙腔的代表作，将低沉委婉的旋律、情真意切的运腔韵味贯穿全剧，让人不禁赞叹：“这才是地道的黄梅戏。”

此曲只应天上有，人间难得几回闻。每次赴外省开展“文化走亲”演出，《天仙配》《女驸马》《牛郎织女》等经典黄梅戏都是必演节目，历经历代演员的传承打磨，始终保留着传统艺术的精髓；同时，剧团也会带来《乌金记》《罗帕记》《荞麦记》《杨门女将》《三请樊梨花》等常演剧目。

“我们还挖掘整理、创作改编了许多剧目，涵盖十几个题材。三十年来，剧团创作的大型黄梅戏《阿珍》《鸳鸯壶》《相知吟》《雷池清波》《卧牛村的女人们》《山伯访友》《张朝宗告漕》《蔡仲贤》《皖山情》等，先后斩获‘金黄梅奖’、剧目奖、表演奖、国家级纪念奖、优秀剧目奖等多个奖项。其中，《阿珍》登上中央电视台戏曲频道展播，现代小戏《邻里之间》更是拿下了省、市、县三级展演一等奖。”陈立如数家珍。

2025年底，剧团再传捷报：黄梅戏《风雪黄梅花》作为全省7部大戏中唯一一部县级剧团创作的作品，成功入选2025年度安徽省戏剧创作孵化计划项目；剧团还入围2025年“校园大舞台——徽风皖韵进高校”演出服务项目第一方阵，今年的首场演出便收获高校师生的盛赞。

2026年1月12日，望江县人民剧场内灯光璀璨、座无虚席，新编黄梅大戏《皖山情》正在这里进行视频录制。台上演员演得深情投入，台下观众看得津津有味。该剧讲述了满族女教师完云燕作为随军家属到皖山中学任教，丈夫因公牺牲后，婆婆执意让她一同返乡，而她为实现丈夫遗愿，最终选择扎根皖山的故事。

“这部戏有幸遴选入围2026年第七届全国少数民族文艺会演，接下来我们将在合肥进行为期十天的封闭排练，争取以最佳状态参演。”陈立信心满满，“好剧目始终是我们的立团之本、生存之基、发展之要。”

三

望江县太慈镇送戏下乡演出活动

“忙把背褡牵几牵，背褡破得呀儿哟……端把椅子坐中间，背褡贴身依儿哟，穿针引线忙补裢……”晚上八点，杨菲的抖音号准时开播。这段黄梅折子戏《补背褡》的选段，因融入了望江龙腔，吸引了众多网友驻足，评论区瞬间被刷屏：“家乡的黄梅戏，唱腔就是优美动听”“杨老师人美声甜”“曲调低沉委婉，行腔婉转舒缓，我们湖南人也爱听”……

腊月的冬夜，屋外寒气袭人，室内温暖如春。安顿好两个女儿，化上淡妆，杨菲坐进简易的直播间，对着电容麦克风，时而演唱黄梅戏选段，时而与粉丝互动。几年前，她和同事们陆续在抖音、视频号、快手等平台开设直播间，宣传推广家乡的黄梅戏，如今已累计积累十万余粉丝。

而30年前，剧团的演出场地还只限于剧院或乡村的简陋舞台。那时，杨菲和王文华同批进团，才十来岁，连生、旦、净、末、丑的行当都分不清，更不知道什么是花腔、彩腔、主调，大伙儿都觉得，这个小姑娘爱哭鼻子，怕是吃不了唱戏的苦。

“我年纪小、个子也小，封闭训练时，每天要拉韧带、压腿、吊嗓子，从来没吃过这样的苦，天一黑就想着，明天说什么也不学了。”三个月后，母亲和小姨来看她，见她这般辛苦，坚决要她放弃回家。“可第二天早上一睁眼，又想着怎么能一事无成地一走了之，于是一骨碌从床上爬起来，又去练功场了。”

杨菲家住农村，有姐姐们护着，从小没吃过什么苦。考进剧团后，她记不清自己哭过多少回，但每次抹完眼泪，总会乖乖回到练功场。

第二年，杨菲随团赴浙江温州演出。一路舟车劳顿不说，刚抵达目的地，就要和大家一起装卸演出设备。“人人身兼数职，不分男孩女孩都得上，就是为了节省开支。”杨菲回忆，最难熬的是每晚只能睡四五个小时，走到哪儿，就找块木板铺层褥子凑活过夜。“有一年冬天去江西农村演出，夜宿当地庙堂，半夜下起大雨，屋顶漏雨把棉被淋了个透湿。”

2025年11月18日深夜，江苏省溧阳市洙漕村农民文化广场的灯光渐次熄灭，最后一批观众带着戏韵余香满意离去。杨菲和同事们迅速脱下戏服，换上工装，将沉重的灯光音响、木质景片一件件拆解、搬运上车，忙到凌晨，又马不停蹄奔向下一站。“我们剧团人手少，外出演出，每个人都是‘多面手’。”杨菲笑着说，这就是他们的日常，“上台能演，下台能装，这是我们的基本功。”

“最大的困难还是想家，想女儿。”长期奔波在外，杨菲始终对家人怀有深深的愧疚：年幼的孩子无法常伴左右，年迈的父母不能贴身照料，家中的大小事务也难以分担。“但戏比天大，只要台下有观众在等，我们就必须站在这个舞台上。守护好剧团这个‘大家’，才有无数小家的欢声笑语。”

有一年在浙江演出，她表演耍花枪时，四根花枪掉了两根，现场顿时响起一片嘘声。下台后，陈立严厉批评她功夫不扎实，她又委屈又自责，对着花枪猛练了两个小时，直至双腿发紫，连晚饭都没吃。但在陈立眼中，杨菲是“江边杨树林里的小精灵”，灵气十足且肯下苦功。

一次在内蒙古包头市演出，杨菲因生育二胎未能随行，不少当地观众接连追问，怎么没看到那个“小精灵”，甚至误以为剧团换了演员。

2025年夏天，浙江台州长屿硐天广场，青石板路旁商幡招展，戏台前长凳齐列。杨菲在台上的舞姿与唱腔频频赢得喝彩，台下观众齐声高呼加演。谢幕时，一位年轻观众特意买了一件衬衫，跑上台来请杨菲签名，这让她不禁泪目：“观众们的热情，就是对我们最大的肯定和鼓励。我很庆幸自己遇到了这么好的团队，更庆幸自己当初坚持了下来。”

盖学泉是剧团从河北廊坊引进的评剧演员，业余客串黄梅戏多年，还曾与名家吴琼同台演出。“念白是最大的难关，为了学好安庆方言和望江龙腔，我一直跟着老师勤学苦练。”2025年，《蔡仲贤》在安庆人民剧场再次公演，陈立决定由盖学泉担纲主角，最终演出大获成功。“两年多来，我主演了多部大戏，演出百余场。团里愿意给我们试错的空间，才有了个人与团队的共同成长。”盖学泉坚信，自己选择的黄梅戏之路没有错，未来必将稳步前行。

姚红、储纪波、龙尼、董海琴、蔡正强、甘淑燕、甘露……在这一串串黄梅戏爱好者熟悉的名字背后，是戏台上一个个可亲可敬可爱的舞台形象，更是演员们台下不为人知的艰辛与付出。如今，望江县黄梅戏剧团形成了老中青少四代同台的梯队格局，表演风格多样，还培养出了专职的编剧、作曲、音乐人，多人获评全国十佳新人、全省十优新人、“黄梅之星”等称号。

三十而立，戏韵流芳。经过三十多年的跨省域深耕市场，望江县黄梅戏剧团实现了成功转型。剧团年营收近200万元，累计斩获国家级奖项10个、省级奖项3个、市级奖项7个，获评第八届全国服务农民服务基层文化建设先进集体、全国普法工作先进单位，以及全国百团汇演优秀团队、百场黄梅唱响百家景区优秀团队等荣誉，为县级院团实现社会效益与经济效益双丰收积累了宝贵经验。

2026年央视春晚合肥分会场演出前准备

寒冬腊月，在“不敢越雷池一步”的典出之地望江县，县城一角的黄梅戏剧团楼内灯火通明、热火朝天。演员们一招一式反复打磨，紧张排练新编大戏《敖伦公主》，备战2026年首场为期70天的演出任务。

“过完春节，我们就赴内蒙古包头市演出，期待展现最佳状态，必须加把劲练习。”陈立一边鼓励着大家，一边细致叮嘱各项演出准备工作，“这是新年首场‘文化走亲’活动，我们有信心演好开门红，为新一年的发展奠定基础，让望江黄梅戏拥有更大的影响力。”

窗外寒风凛冽，室内戏韵正浓。方寸舞台之间，一个小剧团与一门传统艺术相互成就的故事，仍在续写新的篇章。

编审：金媛媛

终审：王双发