我们通常所说的小夜曲，是属于音乐范畴的一种创作体裁。如果单从歌曲的角度来说，一般旋律与歌词相得益彰、优美舒婉、安静从容、如泣如诉，低吟浅唱却能让人回味悠长。中国现代音乐所经历的近百年发展过程中，历来有三大东方小夜曲之说，这三首小夜曲类的歌曲指的是：《草原之夜》、《绿岛小夜曲》和《月光小夜曲》。

这其中的《月光小夜曲》，尽管也是非常的好听，但严格说来，是不能算作中国的小夜曲，因为原曲是一首日本歌曲，中文翻译过来名叫《莎韵之钟》，后来经台湾艺人周蓝萍先生（也是绿岛小夜曲的作曲）重新填词，改编为中文版《月光小夜曲》。

当然，对大多数的听众来说，出自海峡两岸的前面这两首可谓是家喻户晓、耳熟能详的经典之作，两首歌都是出道即天花板式的巅峰，不知叩动过多少人的心弦，历经几十年沧桑岁月的轮回，常常总会在某些时间节点，让人再次产生共鸣而久唱不衰。我想，所有的经典艺术作品，包括文学影视等，虽然都产生于特定的年代，但所传递表达的一些情感情绪，一定都是最本质的人性命题，是不会随着岁月的流逝而失去存在的意义和光泽，反而倒是历久弥香，这大概也是所有能够堪称经典的共性所在。

被很多歌唱家青睐并演绎过的《草原之夜》，创作于1959年的夏天，曾被联合国教科文组织定为世界著名小夜曲。《绿岛小夜曲》来自宝岛台湾，诞生比之早了五年，是在1954年的夏天，由台湾艺人周蓝萍作曲、潘英杰填词合作完成，原唱为台湾早期的著名女歌星紫薇，歌词中的“绿岛”其实就是指的台湾岛，而非台湾有个叫“绿岛”的小岛。两首经典很巧合地都创作于夏天，是不是在炎炎夏日里，安宁悠扬的小夜曲，都有能够抚慰人们躁动不安心灵的功效，我想多少会有些关联。

上世纪70年代，《绿岛小夜曲》由台湾传入大陆，几十年来，曾经众多的歌唱家、大明星歌手翻唱过，留下了很多不同经典演绎的版本。素有“东方的夜莺”之称的著名女高音歌唱家朱逢博应该是内地首唱者，现在的很多年轻听众可能并不熟悉，但她可以说是那个年代的歌坛女神。朱逢博的声音清丽、空灵、干净、透明，融合了美声、民族、通俗等各种唱法的优点，开创了独具特色的演唱风格，具有与众不同的韵味和很高的辨识度，业内同行们一致尊称其为中国现代流行音乐的“开山鼻祖”。个人理解，朱逢博先生应该是探索开辟了中国民族唱法的新纪元。几十年后，曾经一度有个被热捧为“新民歌天后”的某灿，在我看来，其实不过循了前辈的演唱路径和风格而已，只是后来不知怎么就走歪了，倒是有些可惜，人间正道多沧桑吗？

朱逢博本来毕业于同济大学建筑系，音乐属于业余爱好，因为歌唱得好，因缘巧合以特殊人材调入上海歌剧院，后入上海音乐学院进修。她的老师，也是后来的丈夫施鸿鄂先生，曾被誉为“中国的帕瓦罗蒂”，可见一斑，他的正统意大利美声唱法，影响了整整一代中国歌坛。如果说武侠小说里有神雕侠侣，那么中国乐坛的神仙眷侣非他们莫属，脍炙人口的二重唱《年轻的朋友来相会》、《乡间的小路》、《红河谷》、《巴比伦河》……深深印在了属于他们的那个时代。

朱逢博先生最可贵的品质是永远保持着谦虚和低调，尽管早在七十年代，她就是中国歌坛女歌唱家中当之无愧的头牌，可她从不以此为荣耀。个人以为，就是放在今天回过头来比较，她在中国乐坛的地位，应该是在同时代的李谷一之上的大家，当然指的是对音乐本身的贡献和影响力。如果非要让我这个外行对两位艺术家勉强来做个比较：一个充满知性，一个很有个性；一个是非专业出生的走上了艺术的巅峰，一个是专业出生的走上了人生的巅峰。当然，两位老艺术家都是令人敬佩的大师！

两首小夜曲都是创作形成于夏天，因而我常想，人有时候感觉燥热的原因，也许并不仅仅因为是夏天，很多时候大抵属于心烦意燥，小时候老听大人们说：心静自然凉。因此大家再忙碌，也许总得须有驻留停歇片刻，如同听一听、哼一哼小夜曲，似饮一碗安魂的茶汤，尝一席孤独的盛宴，给心灵一个稍作休憩的港湾。