喜闻《鸿雁于飞》已于3月18日在各大平台正式上线，歌曲收录在《山歌响起的地方》专辑中。目前全网播放量已突破48亿。恭喜刀郎先生！他的实力证明了他不愧是我们这个时代的“音乐巨匠”。这首歌像一首宏大的叙事史诗，讲述着从古至今生活在这片广大土地的底层人们悲苦的生活情景。
刀郎的歌曲《鸿雁于飞》是专为2025“山歌响起的地方”上海站所作并在上海站首演。
这首歌不是独唱，由刀郎、张旖旎、徐子尧以及昆曲青衣共同演绎。
歌曲融合了多种音乐形式，包括徐子尧演唱的上海奉贤民歌《春调》，讲述了孟姜女丈夫修长城的故事，生活苦难无奈不得不分离。声声如泣如诉，悠远悠长，不绝不断。
加上了张旖旎的苏州方言念白，语言贴切地方俗语，吴侬软语的细腻表现出极其浓厚、极具地域特色的语言方式。加上了昆曲形式演绎《诗经.小雅.鸿雁》古调，仿佛穿越到几千年以前，古朴、悠远、典雅恰到好处地表现出千年文化流转，文化根脉传承。
刀郎从现代人的视角演唱了底层大众深陷生活泥泞之中的悲苦，他们的泪水、迷茫、奔跑、嚎啕、沉默都呈现在他浅唱低吟中。
这首歌由四人演绎不同的角色，层次分明，声音重叠之处毫无违和感，加上现代乐器配音，将这首歌曲形成了传统艺术与流行音乐的跨界表达。
这首歌如此受到大众的喜爱我不觉得吃惊。自从2025年3月1日-2日在上海梅赛德斯-奔驰文化中心演唱会上演唱了《鸿雁于飞》这首歌，我一直对这首歌非常喜欢。有些网友在网上发布了《鸿雁于飞》在演唱会上的演唱视频，我收藏起来，经常反复地聆听，到现在为止听了无数遍了。
而今在音乐平台线上再听到这首歌曲《鸿雁于飞》，感觉是那么亲切。熟悉的旋律响起来，悠扬动听的曲调萦绕在耳畔，有一股淡淡的忧愁但也不乏一丝温柔恬静，细细品味，沉浸其中。
发表在音乐平台线上的这首歌曲版本与演唱会演唱版本相比，层次更清晰分明，表达更细腻。像一幅音乐画卷，徐徐展开，呈现在众人面前。在编曲上、配音方面相对独立，表现得更分明有序。
刀郎先生用略带沙哑、低沉的充满磁性的声音，用现代的语言吟唱着：“我曾经写过命运和玫瑰在跳动着荆棘的坎坷，我曾经唱过他的悲歌在失落大地流淌的红色；我曾经唱过生离和死别就在周围的世界，是那些树那些草是那些零落成泥的她埋在荒芜的河......”
徐子尧演唱的上海奉贤民歌《春调》：“正月里（呀）来是新（呀）春，家家（那末）户（啊）点红（呀）灯，人家丈夫（末）团（也）圆聚，孟姜女（个）丈夫（盖）筑长城.....”
张旖旎的苏州方言念白：“鸿雁南飞声声哀，阿姐北望泪满腮。那个鸡晓得进棚，牛羊晓得归栏，阿哥啊阿哥，为什么还没回来。一想到当年约定，眼泪赛过河浜。覅哭啊覅哭，日里牵记夜里梦中常相会。又是一年鸿雁南飞，回到水中央。总归是东边出太阳，西边会落月亮，那城墙下的人啊为什么还是回不去......”
昆曲念白《诗经.小雅.鸿雁》：“鸿雁于飞，肃肃其羽。之子于征，劬劳于野。爱及矜人，哀此鳏寡。鸿雁于飞，集于中泽，之子于垣，百堵皆作。虽则劬劳，其究安宅。鸿雁于飞，哀鸣嗷嗷，维此哲人，谓我劬劳，维彼愚人，谓我宣骄”。
四人同在一首歌中演唱着同一主题，那就是“犹记世人多悲苦”。刀郎先生演唱总揽全局，而其三人分别从民间、个体、历史多维度展现了歌曲主题，人生的苦难与挣扎从来都存在着，这是亘古不变的真实生活。作品格局从民间叙事升华为历史叩问。这首《鸿雁于飞》歌曲必将成为音乐史上的经典。
刀郎先生的悲悯情怀一直存在于心中。而正是这种深入广大人民群众生活的探寻，与民相融，充满泥土芬芳气息中创作出的歌曲，成为永久的经典，扎根在人们心中。
