如歌的行板：歌声中的克拉玛依

□唐莉霞

摘要：本文以“70华彩·克拉玛依歌声”主题音乐会为研究对象，运用集体记忆与文化记忆理论，分析音乐会如何通过仪式化展演建构城市身份与集体认同。音乐会以“忆”“翼”“驿”三个篇章，分别对应克拉玛依的创业历史、转型发展与开放胸怀，将个人情感、城市发展与国家叙事相融合，不仅重构了石油工业建设的英雄记忆，也描绘了克拉玛依现代性转型的声景，并通过空间与季节意象拓展了城市的文化内涵。音乐会实现了从个体情感到集体认同的升华，成为铸牢中华民族共同体意识的有效文化实践，展现了克拉玛依七十年来从工业摇篮到多元开放之城的生动历程。

关键词：克拉玛依歌声；集体记忆；现代转型

2025年是新疆维吾尔自治区成立70周年，也是克拉玛依油田勘探开发70周年。在这一兼具双重历史意义的时间节点，这场以“70华彩·克拉玛依歌声”为主题的音乐会，不仅是一场高水准的视听盛宴，更是以歌声为媒介，将克拉玛依七十年发展历程转化为可聆听、可共鸣、可传承的文化仪式——它既承载着克拉玛依初创与发展的城市记忆，又完成了对其转型与成长的当代身份界定，更抒写出城市未来的崭新图景。在歌声凝成的时光行板中，这场音乐会翻开了克拉玛依的华彩篇章，引领观众走进其故事深处，实现从个人情感到集体认同再到铸牢中华民族共同体意识的层层升华。

一、作为文本的“70华彩·克拉玛依歌声”主题音乐会

音乐历来是表情达意的重要载体。正如《毛诗序》所言：“情动于中而形于言，言之不足，故嗟叹之，嗟叹之不足，故永歌之。”通过旋律、节奏与歌词等元素构成的意义结构，音乐能够跨越语言障碍，直抵人的心灵深处。同时，音乐作为文化制品、社会过程与人类经验，亦具有重要的社会整合功能。无论是莫里斯·哈布瓦赫的集体记忆理论，还是扬·阿斯曼的文化记忆理论，都深刻揭示了记忆的社会属性及其文化建构过程——而借助仪式、纪念活动等方式构建的集体记忆或文化记忆，在塑造集体认同与历史意识方面发挥着不可或缺的作用。音乐会作为一种极具仪式感的集体参与活动，恰恰为集体记忆的激活与重塑提供了结构化场域。

“70华彩·克拉玛依歌声”主题音乐会以“时光叙事”为经、“情感共鸣”为纬，从序曲到尾声，以音乐为笔墨，将克拉玛依七十年来从戈壁荒滩到现代化都市的沧桑巨变，个体及群体在历史脉动中生发的归属感、自豪感与使命感，编织成一幅流动的史诗画卷。尤其是党的十八大以来，克拉玛依以新能源与传统油气协同发展之势，续写工业文明与生态文明的和谐篇章，各项事业取得辉煌成就；当地政府切实服务人民与改善民生，增强各族群众获得感、幸福感、安全感，也在旋律的起伏与歌词的意象中深情地诉说着。通过“克拉玛依歌声”，历史的回响与当代的成就交融贯通，往昔的荣光与未来的愿景交相辉映。这部以爱国奉献、艰苦创业、勇于创新写就的华彩篇章，于跃动的音符中焕发出深沉而隽永的力量。

二、克拉玛依·忆——集体记忆的锚点与新中国工业建设英雄史诗的听觉重构

此次主题音乐会的第一篇章“克拉玛依·忆”，聚焦克拉玛依石油勘探与城市初创的峥嵘岁月，将艰辛而光荣的历史凝结为旋律，唤醒了一座城与一代人血脉相连的集体记忆。开场的民族管弦乐《我们新疆好地方》奏响了这片土地深沉的生命律动，亦隐喻着克拉玛依与新疆发展脉络的深刻共鸣。1955年，新疆维吾尔自治区成立，同年克拉玛依油田投入勘探开发——两者在时代的脉搏中同频共振，携手迈入崭新的历史征程。

当歌手陈星唱响《石油人的圣地》中那句石油人心中最神圣的象征——“你那黑色的乳汁，仿佛黄河奔腾在心里”时，台下白发如雪的老石油工人，有的眼中早已噙满泪水。他们的目光穿越舞台炫目的灯光，仿佛又回到七十年前那段激情燃烧的岁月：面对极其恶劣的自然环境与艰苦的工作条件，无数石油工人以坚定的信念和大无畏的奉献精神，攻克重重技术难关，终于在 1955年10月 29日，迎来了克拉玛依一号井产出承载着民族与国家希望的工业油流。那一刻，大地轰鸣声响彻戈壁，这片土地为之欢腾——新中国成立第一个大油田宣告诞生。这座因油而生、以“黑油”命名的城市，从此成为中国能源版图上永不熄灭的星火，为国家能源安全与经济发展注入源源不断的动力。“黑色乳汁”的意象，赋予石油母性与生命的温度，并将其与中华民族的母亲河“黄河”相连，完成了从工业能源到民族血脉象征的升华。台下老石油工人的泪水，是个体生命史与石油勘探史、城市创业史在音乐催化下的瞬间交融；“我为祖国献石油”的铮铮誓言，则化作薪火相传的精神基因，深深镌刻在克拉玛依的历史脉络中，流淌在一代代石油城建设者的血脉里。个人经历由此有机嵌入国家工业化的宏大叙事，完成了集体记忆的情感锚定。

歌曲《我们的岁月》与《克拉玛依克拉玛依》，进一步凝聚并升华了这份集体记忆。前者以诗意的隐喻，将当年“竖石成碑”的艰苦劳作转化为“拊掌为贺”的乐观精神，把现实的匮乏淬炼为“以梦为土”终得“一城锦瑟”的浪漫叙事；后者则以豪迈宣言般的歌词——“这是一座战天斗地英雄的城，锻造出一群舍命不屈的人”“这是一个改天换地成真的梦，一代一代人奋进的征程”——塑造出鲜活的油城英雄群像。两首歌曲共同作用，将克拉玛依热土上关于青春、汗水与奋斗的记忆，具象化为可感可触的精神图谱，推动集体记忆完成了从事实层面向价值与情感层面的升华。

三、克拉玛依·翼——现代性转型的声景描绘与多元认同的听觉展演

民族管弦乐《楼兰意象》以千年丝路古韵为底色，勾连起今日克拉玛依的现代节奏，开启了第二篇章“克拉玛依·翼”。在轻快灵动的旋律中，城市的发展活力与民生福祉的景象徐徐铺展。克拉玛依因油而生、因油而兴，却也深知国内外众多资源型城市“因油而困、因油而衰”的前车之鉴——单一产业结构如鸟之单翼，难以支撑起可持续发展。因此，克拉玛依很早就开启了战略转型：一方面持续优化以石油为主体的产业结构，另一方面以多元产业协同发展的现代工业体系为抓手，努力向绿色、智能方向迈进。如今，在“一主多元”发展思路引领下，克拉玛依已孕育出如雄鹰般强劲而平衡的双翼，不仅摆脱了“资源魔咒”的潜在风险，更拥有了面向未来、充满韧性的腾飞力量。这种从“地下”到“地上”、从“黑色”到“多彩”的蜕变，正是这个篇章最深刻的时代背景。

青年歌手万如意演唱的《清清的克拉玛依河》，成为这一转型历程的听觉注脚。曾几何时“没有水、没有草”的克拉玛依，如今已化作“浪花鲜花千万朵”的所在之处。“新城在水浪里巍峨，生活在花丛里甜蜜，爱情在绿荫下收获”——清新流畅的旋律与朗朗上口的歌词，共同铭刻了克拉玛依从资源型城市迈向生态宜居之城的足迹。城市现代化转型的声景叙事，在《我爱你克拉玛依》与克拉玛依第十届运动会主题曲《为梦想加油》中延续。两首作品以明快的节奏与充满力量的演绎，将对克拉玛依的深情眷恋、对美好生活的执着追求，以及青春奋斗过程中个体价值的实现，熔铸为激昂向上的时代音符，不仅唱出了克拉玛依人的自豪与自信，更昭示着这座城市在新时代展翅翱翔的无限可能。

融合传统民族音乐元素与现代流行音乐风格的《给你一点颜色》与《亚里古娜》相继被演唱，展现了克拉玛依扎根新疆文化沃土、面向现代发展的文化气质。尤其《亚里古娜》对新疆本土音乐语汇的深度开掘，既是对地域文化资源的创新融合，更是在音乐层面上展示各民族文化“各美其美，美美与共”的生动实践。音乐会通过艺术的手法，将以音乐为纽带的各民族交往交流交融的现实图景演绎得淋漓尽致，恰如克拉玛依这座各民族共同团结奋斗、共同繁荣发展的城市文化生态——多样、包容且充满创造力。

四、克拉玛依·驿——空间意象的拓展与开放共同体的听觉邀请

此次主题音乐会第三篇章以“驿”为主题。“驿”是驿站，象征着中转、联结与开放，更是八方通衢、外向发展理念的升华。本篇章的核心，正是通过视野广阔、层次丰富的音乐叙事，展现克拉玛依从单一“石油之城”向美丽“生态之城”、活力“开放之城”的多元身份演进，最终彰显其作为丝绸之路经济带核心区重要节点的战略地位与开放胸怀。民族管弦乐《乌尔禾随想》中，浸润着大地呼吸与时间印记的马头琴琴声，与雄浑磅礴的管弦乐交织共鸣。流淌的旋律掠过魔鬼城奇诡的雅丹地貌，穿越独山子大峡谷亿万年的褶皱，在苍茫恢宏间勾勒出大美新疆的壮美与辽阔。这段乐曲的设计颇具深意：近年来，距克拉玛依市区不足一百千米的乌尔禾，凭借独特的地貌与人文景观，已成为《英雄》《七剑下天山》《无人区》《九州·海上牧云记》等数十部影视作品的取景地。音乐与大屏影像形成奇妙互文，影视文化的强势赋能，带动乌尔禾乃至克拉玛依全域旅游蓬勃发展，使沉睡的戈壁奇观与石油工业遗存，转化为联通四海、吸引八方来客的“景观驿站”。

《克拉玛依的秋》与《冰雪克拉玛依》将视角从空间维度的壮游转向时间维度的凝眸，通过聚焦季节流转，完成对克拉玛依时间性美感的呈现。从“秋日絮语”的细腻情书到“冰雪冬日”的炽热赞歌，克拉玛依不同时令的人文风貌与生活艺术随着旋律渐次浮现。这种对季节性的强调，是成熟旅游城市塑造全时、全域吸引力的常见手法，它巧妙地打破了外界对资源型城市可能存在的“单调”“粗粝”等刻板印象，向世界宣告：克拉玛依之美，是四季流转、丰富多彩的全景之美。音乐由此化作一张极具感染力的“请柬”，向人们发出最诚挚的邀约。

当诞生于 20世纪 50年代末的不朽经典《克拉玛依之歌》再次唱响时，音乐会被推向高潮。这首歌内嵌着一段从“离开”到“奔赴”的情感轨迹：从面对克拉玛依昔日荒凉时的“我离开了你”，到见证其新貌后“我要唱着歌跑进你……我要为你的建设，再加把力气”的坚定行动。七十年后的今日重唱此曲，构成一个震撼人心的历史回环——昔日的建设者唱着它而来，将戈壁变为油田；今日新时代的创业者与旅人，亦“唱着歌跑进”这座焕发崭新活力的城。最终，第三篇章“驿”通过地理、季节、历史三重视角，层层递进，勾勒出克拉玛依作为现代“城市驿站”的完整形象，并与前两个篇章相互呼应，完成了“时光叙事”的闭环与“情感共鸣”的凝练升华。

结语

此次主题音乐会在全体歌手领唱、现场观众齐唱《克拉玛依欢迎你》的热烈声浪中圆满落幕。“70华彩·克拉玛依歌声”主题音乐会，将一座城市与几代人七十年的如歌岁月娓娓道来。音乐声里，有深沉的家国情怀与战天斗地的青春之歌，有一个个奋斗者的身影与一幕幕温暖的人间烟火，亦有大地喷薄的无限能量与岁月滋养的生生不息。

岁月于人，七十或显沧桑；岁月于城，七十恰是风华正茂。克拉玛依的七十年，是这片土地上各族儿女共同铸就的“70华彩”。从“安下心、扎下根，不出油、不死心”的赤子初心，到“克拉玛依欢迎你”的开放胸怀，这座城市始终以躬身实践诠释着铸牢中华民族共同体意识的深刻内涵——在这里，奋斗不分彼此，成就共同开创，未来携手并进。

七十载华彩绽放，今夜的克拉玛依因歌声更添魅力。这歌声是宣言，宣告克拉玛依将在七十年辉煌成就的基石上继续砥砺前行；这歌声是号角，激励各族儿女凝心聚力，在新时代征程上一往无前；这歌声是邀请，欢迎更多朋友走进克拉玛依，共同迎接这座丝路名城的璀璨芳华与可期未来。  

唐莉霞：新疆师范大学美术学院副教授、艺术人类学博士。 

 栏目责编：李凡凡

本文已刊发在《新疆艺术》2026年第2期，

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