1949年10月1日，中华人民共和国宣告成立。在开国大典上，中国人民解放军联合军乐团演奏了《义勇军进行曲》《解放区的天》等曲目，这些雄浑激昂的乐曲后来成为我国阅兵仪式的标配音乐和庆典仪式的保留曲目。

   这首歌的词曲作者刘西林，是河北省沧县集北头村（现南皮县境内）人，生于1920年12月，1998年12月辞世。刘西林1936年投身革命，1937年参加八路军，1938年初加入贺龙领导的一二〇师战斗剧社，在剧社当过演员、编剧、导演，也从事过一些民歌的记谱和配歌工作。1941年组建晋西北军区战斗平（京）剧社；1942年被派往延安鲁迅艺术学院戏剧系学习；1943年返回晋绥。他创作了秧歌剧《逃难》《夫妻拜年》《劳动英雄回家》（与王炎合作）、《跳大神》，话剧《冲突》《活路》《回家》，眉户剧《张老汉劳军》；导演了话剧《还是好好干》等，其中《劳动英雄回家》获“七·七·七”文艺奖。新中国成立后，刘西林历任东北电影厂副厂长、吉林省文化局副局长、国家对外文委演出公司副经理、中国人民对外友协副秘书长、中国驻扎伊尔大使馆政务参赞，1983年离休后兼任中国延安鲁艺校友会副秘书长，延安大学校友总会理事。

《解放区的天》创作背景

《解放区的天》创作于1943年。在此之前的1941年，抗日战争进入艰苦阶段，日军发动大规模扫荡，国民党对共产党领导的解放区实行军事包围和经济封锁。为了战胜困难、坚持抗战，1942年底，党中央提出“发展经济、保障供给”的方针。与反“扫荡”、反“清乡”针锋相对，延安上下开展了轰轰烈烈的大生产运动。同年5月，毛泽东主席发表著名的《在延安文艺座谈会上的讲话》，针对延安文艺界的现状和问题，联系“五四”以来革命文艺运动的经验,从马列主义理论的高度,科学地阐明了文艺工作的方向、道路问题。众多文学艺术家纷纷响应号召，深入生活，与劳动人民同吃同住同劳动，创作出大量优秀文艺作品。

1943年全国抗日战争由战略相持阶段转入战略反攻阶段。当年春节，延安兴起了新秧歌运动，形成一股空前的群众性文艺热潮，与陕北一河之隔的晋绥边区也融入其中，当时创作并演出的小秧歌剧《逃难》里有一首插曲，后来传遍全国，它就是《解放区的天》。

这首歌最早叫《边区的天》。因为当时的革命根据地大多建立于多省交界地区，被称作“边界”，抗日战争前后的民主革命时期，又被称为“边区”。《边区的天》这首歌的创作与流传区域就在当时的晋绥边区。根据作家柳青在小说《种谷记》中的描述，大约1945年春天，《边区的天》就已传遍陕甘宁边区，接着又传到其他地区，后来歌曲名称逐渐演变为《解放区的天》。

曾任秧歌剧《逃难》导演的董小吾回忆说，1943年春，战斗剧社带着“秧歌运动”精神，在返回晋绥边区的途中及以后的一段日子里，创作演出了一大批深受群众欢迎的秧歌剧，《逃难》就是其中之一。作为该剧主题歌的《边区的天是明朗的天》即是在这样的背景下创作和演唱的，地点是山西兴县，词作者是刘西林，曲子是刘西林记忆中的河北民歌。

作者刘西林回忆说：“1943年春，我由延安鲁艺调回晋绥军区战斗剧社工作。在大秧歌运动中，我写了一个秧歌剧名叫《逃难》，剧情很简单，是描述河南省国民党统治区一家三口人，为了躲避水灾、旱灾、蝗虫、汤恩伯四害之苦，逃难到了共产党领导的晋绥边区，在边区政府和人民的热情关怀和帮助下，幸福地安下了家，过上了好生活。根据剧情发展的需要，我就把地道的民间传统曲调《十二月》填上了新词。这首歌的曲调内容是数唱十二个月的，流行于我的家乡沧县南部和盐山一带，历史很悠久。我在童年时代，就曾见到父辈们每年春节踏着这个曲调的节奏，边舞边唱《十二月》，表达了广大农民渴望太平生活的心情。我十几岁时，亲身参加了这些活动，所以时隔多年，对这首歌曲仍然记忆犹新。”

“正月里来正月正，家家户户挂红灯” “呀呼咳呼咳……”的旋律经常在他耳边回响。作为该剧的主题歌，这首歌以歌颂共产党的领导为核心，记谱时忠实原曲调，只是根据新词的字数增加了几个音符，演出效果很好，随着解放区的不断扩大，很快风靡全国。

版权纠纷

由于历史的原因，一些广为流传的音乐作品并未正式出版发行，也没有署名，歌曲《解放区的天》就是其中之一，大型音乐舞蹈史诗《东方红》将其标注为“佚名词曲”。后来，这首歌以展板形式悬挂于中国革命历史博物馆展厅，署名陈志昂。无独有偶，《中国音乐大辞典》《中国近现代音乐史教学参考资料》《中国音乐家名录》等音乐类出版物，也将该歌曲作者误署为陈志昂。

据了解，陈志昂曾于1944年冬根据山东胶东郭城的秧歌调（一说是盐山秧歌中的哈哈腔）创作歌曲《儿童团的红旗迎风飘》。这首歌与《解放区的天》曲调极为相近，同时，两位作者的家又乡都在冀鲁交界地区，其民间风俗接近，文化相互融合，致使陈志昂误以为《解放区的天》是根据《儿童团的红旗迎风飘》的音乐填词而来。后经证实，《解放区的天》是刘西林根据河北民歌曲调直接填词的。陈志昂对这一说法十分认可，并在发表于《齐鲁乐苑》的《抗日及解放战争时期我在胶东地区的音乐活动》一文中，对此歌的创作作了解释说明。陈志昂否认他本人是《解放区的天》的曲作者，但这并未引起出版界的注意，在以后的出版物中继续以讹传讹。

离休前曾任解放军军乐团团长的李桐树同志，当年担任小型秧歌剧《逃难》的音乐伴奏，1984年在《人民音乐》撰文呼吁更正《解放区的天》署名问题。

1998年刘西林病逝后，1999年他的遗孀胡守云女士将存在侵权问题的5家出版社以及售书方北京新华图书有限责任公司告上法庭。北京市第二中级人民法院对歌曲《解放区的天》著作权纠纷一案进行公开审理，被告中国唱片总公司被判承担“停止侵权、赔礼道歉、消除影响”的法律责任。陈志昂为这一悬案终于得到解决而高兴。

创作素材溯源

《解放区的天》是在毛泽东延安文艺座谈会讲话精神指引下创作出来的优秀作品，反映了解放区人民欢欣鼓舞的精神面貌和迎接胜利的喜悦心情，其载歌载舞的秧歌表演形式也正契合当时解放区的热烈氛围，因而在群众中广为流传。

无论是陕北秧歌、山东秧歌，还是冀中秧歌，同属汉族北方秧歌。各地秧歌中的人物、道具（彩扇、花伞、手帕等）大同小异。从广义上讲，作者家乡一带的高跷、竹马、旱船、什不闲儿等民间艺术，都属于秧歌，当地俗称“扭秧歌”，一般在农历正月十五元宵节演出，以欢庆节日、祈盼红红火火的好日子。

秧歌演唱主要由锣鼓打击乐和热烈的唢呐伴奏，唱词也会即兴创编。作为传统文化的重要组成部分，这类民歌由劳动人民口头即兴创作，在流传中经人们不断加工改编，体现了集体的智慧。《解放区的天》迅速在全国流行，充分证明民歌作为一种地方艺术语言，具有广泛的传播性。同时，随着地域环境、风俗方言、人口的变迁和时代的发展，这些民歌逐渐产生了变异性。

《解放区的天》的音乐源自河北沧州东南部一带的秧歌调《十二月》，两者在音乐上相差无几。沧县、南皮县与盐山县交界地区载歌载舞的传统民间艺术历来兴盛，如《盐山武术扇》《南皮落子》《花狸虎》及各种秧歌。在春节等重大节日，父老乡亲们便聚集一起，穿上彩服，兴高采烈地敲起锣鼓，载歌载舞，表达过节的喜悦心情。《十二月》便是其中演唱的曲目之一，它的主要特点是以同样的曲调演唱十二段歌词。

这首歌曲属于汉族典型的五声音阶、宫调式，前两句为完全重复，接下来尚有羽调式色彩。歌曲的后半部分完全是轻巧的衬字，风格明朗活泼，速度轻快，节奏密集紧凑，十六分音符和八分音符为主。短小的结构、易记的锣鼓旋律，奠定了欢快喜悦的基调。这首歌采用齐唱和轮唱的演唱形式，旋律简洁而不单调，给人此起彼伏的感觉，充分表现了人民群众欢庆胜利的恢宏气势。

随着时代的发展，民歌唱词会不断变化，曲目名称也会有所改变。上世纪八十年代后期，在《中国民间歌曲集成》编写期间，沧州搜集到与《十二月》音乐旋律相同的歌曲《十个字》相关资料，发现这首歌每段歌词都用一个字引出很多历史人物，同时《十个字》音乐又被用于《花狸虎》。

《花狸虎》是沧州的一种民间舞蹈形式。成年的男舞花狸棒头戴老虎帽，用虎蹲、虎跳、扭腰、晃头动作；女的用拧花、闪腰、跟跨、跳步舞扇。而《花狸虎》由成人表演转为少儿舞蹈形式。一些少儿头带虎头帽，身穿虎饰，打起花狸棒，另一些人手拿扇子手绢相互配合，表现少儿的天真诙谐，活泼可爱。

从这首民歌的改编中，我们又一次领略到民族民间音乐的魅力，认识到传承和弘扬民族民间音乐的重要意义。

本人用此音乐重新填词，改编为少儿合唱。歌词改用家喻户晓的勤奋、智慧、勇敢的少儿故事来代替。改编的舞蹈音乐用做少儿舞蹈《武乡虎娃》，曾参加了1994年的《中国国际儿童艺术节》。改编的舞蹈音乐用做另一个少儿舞蹈《花狸虎》，也在河北省获奖。

撰写此文，是为表达对家乡老一代革命家，艺术家的致敬与深切怀念之情！

  作者常连祥，河北泊头人。毕业于河北师大音乐专业。现为中国音乐家协会会员，全国社会艺术水平考级考官，词曲编音乐人。自进行音乐创作以来，先后在《歌曲》、《词刊》、央视等省级以上发表、刊登并播放各类音乐作品300余首（件）。近年来，致力于本地民族民间音乐研究和创作，为民歌合唱改编、为诗经谱曲等作品先后在全国刊物发表和各地演出。2024年参加“京津冀地区民歌表演人才培养”项目授课，并被中国音乐学院聘为此项目授课专家。