摘自：南锣鼓巷的民间艺术，彩霞映满天2025.1.9.
北玲在南锣鼓巷，晓边摄2017
那天，随妻子北玲去北京南锣鼓巷和前门逛街，在街边门市小店看到琳琅满目的民间艺术作品，深切感受到，民间艺术深入人心！
“民间艺术”是艺术领域中的分类，与“宫廷艺术”“贵族艺术”对应。尽管学院派艺术家不太看重民间艺术，但并不妨碍劳动者为满足自己的生活和审美需求而创造艺术，它包括民间工艺美术、民间音乐、民间舞蹈和戏曲等多种形式，像皮影、剪纸、编织、绣花、狮子舞等都是著名的民间艺术，是中华文化的瑰宝。民间艺术通常指民间造型艺术，包括民间美术和工艺美术各种表现形式，以天然材料为主，就地取材，以传统的手工方式制作，带有浓郁的地方特色和民族风格，与民俗活动和生活密切相关。岁时节令、人生礼仪、衣食住行都有民间艺术陪伴。
在艺术品门店的销售员好像都是艺术专业的大学毕业创业者，他们热心民间艺术，耐心地向消费者解释作品的制作工艺与流程。
布老虎也是民间艺术作品，布虎玩具随处可见，形象各异，千姿百态。绛县的布虎有二十四种之多，虎头鱼尾、虎头蛇尾、虎头石榴尾、独角兽；芮城县的狮虎头身镶嵌，晃头摆尾；怀仁县的布虎肥头大耳，胖圆的身躯；晋南的布虎大部分是柳叶眉、核桃眼，小小的嘴巴，胡须用绒毛制作，其背上多做装饰，尾细长且弯曲上翘；晋北的布虎浓眉大眼阔嘴，须毛多为描画，线条豪放，尾粗直；晋南虎活泼伶俐，晋北虎憨厚可爱。
刺绣染织类的民间艺术包括印染、手工纺织、刺绣、织锦、缂丝等几大类别。刺绣有四大名绣如湘绣、苏绣、蜀绣、粤绣，各地民族民间刺绣有苗绣、土族刺绣、满族枕顶绣、湖北挑花和陕西、山西、河南民间手绣。中国传统刺绣历史悠久，随着丝绸的产生和发展而存在。早在四五千年前，刺绣就已经成为章服制度中重要的装饰手段。两千多年前的长沙马王堆墓出土的刺绣已有了丰富的不同针法，1982年从湖北江陵马山一号楚墓中出土的战国时期的绣衾和禅衣，上面绣着龙、凤、虎和花卉等图案，形神兼备，绚丽多彩。唐宋时期，文人们开始参与刺绣画稿的设计，影响到民间刺绣的创作，刺绣开始向精致化和文人化的方向发展；宋代，刺绣几乎成为妇女女红手艺中最普遍、最重要的一项，不少有文化的富家女子刺绣创作，使刺绣工艺臻于精细绝妙。明清时期，全国城乡出现了众多的刺绣商业作坊，中国传统刺绣从附属在服饰上的装饰手段，成为独立欣赏的艺术品。清代开始出现北京的京绣、开封的汴绣、山东的鲁绣等名绣。清代后期，各地都出现了具有地方特色和技艺特色的民间刺绣工艺，成为传统艺术中最精彩和最富有文化内涵的非物质文化品。
印染是民间服饰和日常居室装饰密切相关的工艺品，有蜡染、扎染、蓝印花布、彩印画布等，主要用在服装、帽子、被褥、床饰、门帘、包袱布等方面，是用途非常广泛的布艺。中国传统的民间印染有扎染、蜡染、蓝印花布和彩印花布。据《史记》记载，早在公元前26世纪初，“黄帝制玄冠黄裳，以草木之汁染成文彩”；夏、商、周时代就已经有用服饰的印染色彩、纹饰来区分尊卑等级的规定了。秦汉以后，镂空版印花方法大为盛行，其后花色品种日见繁多，印染工艺也日臻完善。
南锣鼓巷艺术品
京城的民间艺术作品还有很多，如泥塑、面塑、木偶、剪刻、剪纸、皮影、雕镌艺术等。尤其是民间绘画值得一提。民间画的源头来自远古的岩画、彩陶装饰画等原始艺术，通常把古代石刻线画、宗教版画、水陆画、影像画、庙画、年画、灯屏画、建筑彩绘、扇面画、包括现代农民画、布贴画等在内的一切民间绘画形式都纳入到民间绘画之中。民间绘画不仅是独立的观赏性艺术，还作为环境和器物的装饰，成为附属性的装饰绘画，如皮影、木偶、脸谱、刺绣、剪纸、建筑装饰、陶瓷装饰等就大量采用民间绘画的语言或图案、对其进行装饰。民间绘画有着强烈的地域和民族色彩，与民间习俗相结合，造型古朴夸张，色彩鲜明，既有工笔重彩之作，也有淡雅隽秀之作。
民间艺术大量的内容还通过人的舞动、戏耍、操作、歌唱等形式来完成的，可称为表演类艺术。其特点是以部分民间艺术品、器械、工具等为道具或装饰手段，突出展现人的歌舞、演奏和绝技等天赋和表演技能，如皮影戏、木偶戏、杂技、歌舞、民歌演唱、民间小戏、秧歌、锣鼓、旱船、竞技等体育项目等。在南锣鼓巷，看到民间艺术节目广告，这些音乐舞蹈形成于民间、流传于民间，具有民俗性、群众性、传承性的特点，成为北京市民喜闻乐见的艺术样式。民间艺术的种类繁多，如果细心留意，你会发觉身边到处是民间艺术的范例，如建筑装饰、脸谱、面具、民间玩具、陶瓷等。
戏曲是中国人喜闻乐见的艺术，它的历史源远流长。早在中国远古时代，戏曲的种子已经在歌舞中孕育了，汉代民间出现了带有故事性的歌舞表演，隋唐时期带有喜剧性质的歌舞戏、参军戏相继问世。宋代是一个文学艺术丰富多彩的朝代，在民间歌舞、民间说唱、杂剧艺术的共同培育下，南戏脱胎而出，它的诞生标志着中国戏曲的正式形成。明代中期以后，南戏进入了新的传奇时代，演出佳作风靡城乡。清代乾隆五十五年(1790年)起，原在南方演出的三庆、四喜、春台、和春等四大徽班陆续进入北京，与来自湖北的汉调艺人合作，同时又接受了昆曲、秦腔的部分剧目、曲调和表演方法，吸收了一些地方民间曲调，通过不断的交流融合，最终形成京剧。京剧是中国五大戏曲剧种之一，腔调以西皮、二黄为主，用胡琴和锣鼓等伴奏，被视为中国戏曲三鼎甲榜首。
难怪我自小拉起二胡和京胡就这么顺手，原来京剧的旋律中有荆楚民间艺术的渊源，两根弦之间由马尾摩擦出的西皮二黄旋律伴和着戏曲家们的悠悠声韵，回荡于华夏民间艺术舞台和百姓的日常休闲生活中！
北京中轴线前门2024
摘自原作：郑晓边著《生活叙事、生涯如歌》湖北科技出版社2018
作者简介：郑晓边，华中师范大学教授，教育部关工委“五老”报告团首批聘任专家。
