在上个世纪，每一部电影或者电视剧起码都配有一首歌，其中不少都是人们耳熟能详的经典之作；而在数字时代，影视歌曲风光不再。

在那个时代，有的歌曲非常有名，甚至远远超过了影视作品本身。例如说，《让我们荡起双桨》家喻户晓，而相关电影《祖国的花朵》却鲜为人知。不少情况是影视作品与歌曲都很出名，形成良性循环，《少林寺》《霍元甲》《新白娘子传奇》《上甘岭》等都著名的例子。

再看看数字时代的影视吧。我们在电脑上播放视频的时候，往往都跳过片头。这样的话，片头主题曲就没有了成名的空间。作品中间的插曲，也常常被观众跳过去，不容易出名。

歌曲非常美，最大特点在于诗意和抒情性。易卜生曾说：“一个真正的、以当代戏剧为其拿手好戏的艺术家，不应该让一句诗溜出她的嘴唇。无论如何，诗句不可能用在最近的将要上演的、值得一提的戏剧中；因为未来的戏剧家的目的与诗句是水火不容的。”他还说：“我希望给读者营造这种印象：他所读到的是真实发生过的事情。如果我用了诗体，那就会违背我的创作意图，抵消我的创作目的。”诗意并非自然而然地出现，而是诗人人为制造出来的。

俄国哲学家、文艺理论家巴赫金曾说：“主人公的反应，亦即从主人公的价值语境中表现对对象的评价，我们称之为现实主义的反应……作者的反应——从作者的语境中评价对象¬¬——我们称之为形式的反应。”他有时称形式的反应为“对反应的反应”，即作者对主人公的反应的反应。诗意属于形式的反应，即诗人对主人公的反应的反应。

入乎其内，进入主人公的境界，是自然的，是大多数影视作品积极营造的。出乎其外，以便对主人公的境界进行诗意的反思，是对现实的超越，并非那么自然，需要一定的努力和诗歌的修养。在快节奏的今天，停下来享受一下诗意，是一种奢靡。这种奢靡是内心的奢靡，不像穿在身上的名牌，能够引起别人的羡慕。这种真正的奢靡因此遭到了人们的抛弃。

抒情的境界需要在一定的程度上需要超出现实的努力，可一旦进去了，可以让人享受终生。一个人可能已经忘记了《少林寺》《上甘岭》中的很多情节，但一听到其主题曲，仍然全省兴奋，完全陶醉在审美的世界中。