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以研促教磨精品,深耕乐理启新思。音乐乐理是音乐学习的根基,和弦知识更是学生读懂乐曲、创编旋律、提升音乐素养的核心内容。为破解初中音乐乐理课堂枯燥难懂、学生理解困难、知识点抽象晦涩的教学痛点,夯实教师课堂教学功底,提升乐理课堂教学实效,发挥名师工作室示范、引领、辐射作用,上高县初中音乐余媛名师工作室开展专题磨课展示教研活动。全体工作室成员齐聚课堂,以课为媒、以研聚力、以磨提质,深耕音乐素养课堂。
课堂研磨,妙解和弦重难点

本次展示课磨课教师为上高三中喻艳老师,课程内容是《原位和弦的构成与变体》。本节课属于初中音乐理论性较强的内容,教师准备较充分,环节完整,也尝试融入合唱素材和现场二声部展示,能看出教师对这节课是有思考、有投入的。但从课堂实际效果看,理论讲解偏多,音乐体验不足,导入、素材选择、教师话术和二声部展示等方面还有较大打磨空间。今天组织工作室成员及片区音乐教师围绕这节课进行第一次磨课研讨,重点不是简单评课,而是帮助授课教师明确改进方向,形成可操作的二次备课方案。

研讨中大家首先肯定了这节课的优点。一是选题有教学价值,教师敢于挑战“原位和弦的构成与变体”这一理论难点,说明其对教材内容有整体意识。二是教学资源较丰富,教师使用了视频、合唱版《唱支山歌给党听》等素材,并尝试进行二声部合唱现场展示,有多声部实践意识。三是教学环节较完整,导入、概念讲解、和弦性质介绍、合唱展示等流程清楚,教师态度认真、准备充分。四是知识线索较明确,围绕大三和弦、小三和弦、增三和弦、减三和弦展开,为后续改进提供了基础。

磨课中发现的主要问题:
1. 导入视频过长,缺少问题驱动
大家认为,导入不要长,而在“带问题听”。
2. 素材引入与和弦概念衔接不够自然
学生不易从素材中直接感受到“和弦”的核心特征,概念引入略显枯燥。
3. 理论讲解偏多,音乐体验不佳
本节课的重点应更多回到音乐本身,大三和弦、小三和弦、增三和弦、减三和弦应重点让学生感受其色彩差异,并联系常见音乐场合。
4. 和弦性质与音乐情境联系不够
可增加情境听辨、片段对比、为画面选配和弦等活动,让和弦性质与音乐表现建立联系。
5. 二声部合唱现场展示素材不够适切
二声部展示应选择短小、和声色彩明显、学生易上手且旋律性较强的片段,或改为和弦连接演唱、器乐伴奏、音块体验等更聚焦本课目标的形式。

针对上课过程中出现的问题,工作室核心成员卢钰老师以及其他音乐老师听完后共同提出了修改及以下改进意见: 1. 压缩导入,设置问题。 视频控制在1分钟左右,播放前明确任务,如“请听一听这段音乐中同时出现了哪些音”“哪个片段更明亮、哪个更紧张”,让学生带着问题进入。 2. 以听辨体验先行,概念归纳在后。 采用“听—感—比较—归纳—迁移”的路径,先让学生感受大小增减三和弦的色彩差异,再归纳概念,避免先讲定义再灌输。 3. 增加音乐情境与场合联系。 可设计“为画面/场景选择和弦”“听片段判断和弦色彩”“对比进行曲、舞曲、影视音乐中的和弦运用”等活动,让知识回到音乐表现。 4. 优化教师语言。 提问要少而精,追问要指向音乐要素;评价语要具体,如“你听出了紧张感,因为这两个音距离较近、稳定性较弱”,提升课堂对话质量。 5. 调整二声部展示方式。 选择更短小、旋律更流畅、和声效果更明显的二声部素材;若现场条件有限,可改为和弦连接演唱、分组音块体验或器乐辅助展示,确保展示服务本课目标。
本节课选题具有一定教学价值,教师准备较充分,环节相对完整,能够尝试把和弦知识、合唱素材和现场展示结合起来,说明教师有较强的教学资源意识和实践意识。但作为初中音乐课,本节课在“回到音乐本身、以听辨体验带动概念理解”方面还不够突出,理论讲解偏多,导入和素材使用不够精准,课堂话术与活动设计还有进一步优化的空间。总体看,本节课完成了部分知识传授任务,但在审美感知、音乐体验和学生主动参与方面仍有提升余地。
工作室主持人余媛老师指出,磨课不是否定一节课,而是帮助一节课长出音乐性、学生味和改进路径,期待下次试讲看到一个更聚焦、更生动、更有音乐味的课堂。


编辑:晏丽萍
终审:余 媛


