上世纪七十年代末至八十年代初，随着中日友好条约的签订，日本电影开始批量引进中国。1978年举办的日本电影周上，《追捕》成为新中国在大陆公映的第一部日本影片。

这部于1976年上映的日本影片，由佐藤纯弥执导，高仓健、中野良子、原田芳雄主演。影片讲述东京地方检察厅监察官杜丘冬人无端遭到诬告，背负抢劫、强奸的莫须有罪名。为洗清冤屈，他一边躲避追捕，一边孤身追查真相的故事。

《追捕》在国内公映后，引发了巨大反响。影片中，由高仓健塑造的蒙冤监察官杜丘那竖起的衣领、冷峻的眼神，以及不苟言笑的高大硬汉形象，一时成为国内亿万观众心中的偶像。

与影片和影星一起走红的，还有那首电影的主题曲——《杜丘之歌》。这首由日本著名音乐家青山八郎运用电子合成器创作的主题曲，原名为《孤独の逃亡》。其中的“男低音”并非人声，而是由当时尚属新潮的电子合成器模拟而成。

《杜丘之歌》的最特别之处，在于没有正式的歌词，仅有“啦呀啦”、“哒呀啦”的反复哼唱。它以极简的旋律、沉稳有力的节奏，模拟的脚步与心跳，把杜丘逃亡路上的孤独、不屈、倔强与希望，全部藏进了音符之中。

这首主题曲的另一个特点，就是在影片中的呈现会随剧情场景而变化：片头以弦乐与电声乐器合奏，营造紧张、悬疑气氛；真由美守护杜丘时，变得舒缓温柔；杜丘驾机逃亡时，则略带忧伤的男声吟唱，随后转入更坚定的节奏。同一旋律表现悬疑、柔情、决绝等多种情绪，成为贯穿人物命运的听觉线索。

正因为这首主题曲没有歌词，反而跨越了语言障碍，简洁的旋律、鲜明的情绪，使得它在中国观众中产生了远超一般外国电影音乐的影响。许多人甚至不用想起电影的情节，只要听到“啦呀啦”的旋律，就能立马在脑海里浮现出那个孤独前行的硬汉形象。

把一个人的孤独逃亡写成几代人共同记住的声音，它就是经典电影主题曲——《杜丘之歌》。