
一城烟火,一曲深情。以乐为礼,以歌传情。涪城区原创歌曲《有福之城》温情上线,让我们一同听见涪城,爱上涪城。
该歌曲为涪城区文学艺术扶持项目,由涪城区文联指导、区音协打造,是本土音乐人为家乡倾情献礼的原创力作。
“这座城发出了千万次邀请,只为放飞灿烂的新星。”副歌反复吟唱“这是一座有福之城,为你敞开爱的大门。这是一座有福之城,为你守护家的归程。”寥寥数句,道尽“欧公故里·有福之城”的城市底色——包容温暖、幸福宜居。

有 福 之 城
一碗鲜米粉把清晨唤醒,
涪城路上奔忙,是谁的脚印?
多少人在这里写下锦绣诗文,
多少人在这里采摘科技的彩云。
这座城发出了千万次邀请,
只为放飞灿烂的新星。
一群红嘴鸥把涪江亲吻,
涪城路上晚归,是谁的身影?
多少人在这里燃烧红色青春,
多少人在这里收获甜蜜的爱情。
这座城点亮了千万盏街灯,
只为照耀迷茫的人生。
这是一座有福之城,
为你敞开爱的大门。
这是一座有福之城,
为你守护家的归程。
写给谁唱,唱给谁听
——漫谈城市歌曲《有福之城》
吴元会
“写给谁唱,唱给谁听”是城市歌曲的第一定位,也是创作的根基所在。涪城原创歌曲《有福之城》,正是以此为创作出发点:写给老百姓唱,唱给老百姓听。立足这一角度,作品就有了真实、真挚、真诚的创作态度,有了好听、好懂、好唱的传播基调,从歌词文本到旋律写作再到编曲音效,处处贴近老百姓的生活,用平实的音乐语言讲述城市的生活与温情。
“写给谁唱,唱给谁听”,并不是一句空洞的创作口号。“写给谁唱”,意味着在创作之初就要考虑演唱者的群体,要适配普通大众的演唱能力;“唱给谁听”,则指向作品的接收对象,要回应普通百姓的情感需求和审美要求。老百姓,从来都不是模糊抽象的概念,而是生活在这座城市里各行各业、不同年龄的具体个人。有清晨奔赴岗位的基层劳动者,有潜心钻研的科技工作者,有逐梦前行的青年人,也有安享平淡日常的普通居民。千千万万普通人的劳作、奔波与喜怒哀乐,共同构筑起城市鲜活生动的面貌。歌曲《有福之城》以平视的视角,将普通人的生活状态、真实感受作为创作的核心。
歌词采用白描的叙事手法,选取涪城耳熟能详的生活场景。以“一碗鲜米粉把清晨唤醒”开篇,由市井烟火揭开了城市一天的序幕。街巷里匆匆奔忙的脚印,涪江上飞翔的红嘴鸥,暮色中晚归的身影,夜晚中点亮的街灯,一幅幅生活的画卷缓缓铺开。歌词以涪城深厚的人文底蕴与蓬勃的科创实力为底色,书写人们在这里追逐理想、挥洒青春、收获爱情与人间温情。通篇笔墨始终围绕“人”展开,城市不再是简单的楼宇与景观的集合,而是承载奋斗、情感和烟火气息的生活家园。这些取材于现实的场景,都是老百姓日常的所见所闻,很容易唤起听者内心的共鸣。
既然是写给老百姓唱,又要唱给老百姓听,那么在音乐层面就要好听、好懂、好唱。歌曲坚持小成本、精制作的创作思路,不刻意追求繁复华丽的配器效果。整首歌曲旋律流畅舒展,节奏平和温润、音域跨度适中,没有夸张跌宕的曲调,也没有高难晦涩的技法,音域适配普通大众。市民们既可以安静聆听,感受城市的温情,也可随口哼唱,体会这份松弛与惬意。
作品中还有不少细节,都来源于生活中真实的场景。乐曲开篇响起清晨清脆的自行车铃声,铃声后,切入涪城特色美食米粉店原汁原味的市井对白,顾客一句“老板老板,来二两米粉”,店家应答“要得”。这些取自街头的川味声音素材,没有过多刻意的艺术修饰,真实还原出了涪城清晨烟火升腾的现场氛围。同时,作品搭配首尾呼应的稚嫩童声,烘托出安宁柔和的听感。这些声音上的设计没有刻意的堆积,而是把市井日常融入音乐,呼应“写给谁唱,唱给谁听”的创作初衷。
在层层铺展了城市生活与工作点滴后,整首歌曲的情感最终归于“爱”与“家”。副歌中唱道“这是一座有福之城,为你敞开爱的大门。这是一座有福之城,为你守护家的归程。”这正是作品展现老百姓情感归宿的真实一面。一座城市真正的福气,不仅仅在于亮丽的街头楼宇,更在于能够接纳普通人的努力,守护普通人的平凡,安放普通人的期盼。有爱,城市便有了温度;有家,人心便有了归宿。对于老百姓而言,日子安稳、烟火寻常,心中有牵挂、奔波有归途,就是最实实在在的幸福。
也正是找准了“写给谁唱,唱给谁听”这一创作原点,城市歌曲《有福之城》便拥有了真实、真挚、真诚的艺术底色。文本扎根现实生活,旋律适合大众传唱,音效还原市井百态,让老百姓心中那份对爱与家的美好期盼,在歌声中找到情感的归宿。这也是践行习近平总书记提出的以人民为中心的创作导向的生动实践。
作者简介:吴元会,中国音乐家协会会员、中国文艺评论家协会员、西南科技大学硕士生导师。


