多年前，在习练歌词之始，乃知涂山氏候人兮猗的故事，才知此乃华夏第一首情歌，时至今日才循着这条古老的文脉，萌生了一个想法：以《候人兮猗》为本，衍意成歌，创作这首《涂山谣》。借古喻今，让沉睡在上古典籍里的故事，化作今天可以聆听、可以共情的国风歌曲。

       四千年前，洪水肆虐九州，大禹临危受命，告别新婚妻子涂山氏女娇，踏遍山河疏导水患。伫立南山崖畔的女娇，望着爱人远去的背影，唱出一句悠长咏叹：候人兮猗。
       短短四字，收录于《吕氏春秋·音初篇》，被后世认定为华夏现存最早的情歌，也是上古南音的起源。中国吟唱文学、诗词歌赋的源头，便从这一声等候开始。
      大禹治水，三过家门而不入的故事家喻户晓，但很少有人留意故事背后那位守望一生的女子。她的思念，藏在云雾山崖之间；她的等待，交织着儿女柔情与天下苍生的命运。

      循着这条古老的音乐文脉，《涂山谣》由此而生。本词依上古南音《候人兮猗》衍意，大量化用《诗经》典故，以涂山女娇的第一视角落笔，借古喻今，以当代国风歌词，重现洪荒年代那场跨越半生的守望。
     开篇四句，铺展涂山部落实景。青崖烟萝结云帐，朝露凝作白月光，山崖藤蔓缭绕，云雾如帐，朝露与月光昼夜交替，勾勒出女娇日复一日登高守望的山野环境。
 “我折葛藤丈量九嶷苍茫”，人虽困于涂山，心神却追随大禹奔走九州；“式微式微胡不归”引自《诗经·式微》，暮色降临，心底发出轻声叩问，是藏不住的盼归之情。
      “石阶苔痕漫宫墙，云鬓斜簪玉兰香”，青苔漫上石阶宫墙，是岁月漫长的物证；纵使经年等候，女子依旧簪花静待，不曾放下心中期许。
       白驹踏碎了斑驳旧时光，采薇采薇露成霜，化用《诗经·采薇》，寒来暑往，晨露成霜，等候从春日延续至寒冬。
       全曲灵魂句，便是上古原句候人兮猗。候过三春又三秋，岁月流转，遥遥望见你跋涉于茫茫大水之间。万顷潮声诉说洪荒乱世，这份相思，并不只是小儿女情爱，它扎根在洪水滔天、万民流离的时代背景之下。
      乐曲转入高潮：候人兮猗，候到青丝覆雪霜。青春耗尽，黑发染霜，等候直至暮年。遥遥望向龙门巨浪，那是大禹开山治水之地；待到九鼎铸就，九州划定，江河终得安宁。
      此处是整首作品立意的升华：她等候的人，肩负拯救苍生的使命，不只属于她一人。
      “候至星辰坠落时，鹿鸣呦呦唤朝阳”，引用《诗经·鹿鸣》，鹿鸣代表祥和太平。漫长守候的终点，是洪水平息、四海安定，朝阳普照大地。
     文脉不绝：古谣新唱，传承东方独有的情怀
      从“候人兮猗”的上古吟唱，到《诗经》风雅，再到后世诗词乐曲，中华民族的歌诗传统一脉相承。
      国风音乐的魅力，不只是优美的旋律与典雅词句，更是复活古籍里沉睡的故事。我们大多记住大禹舍小家为大家的伟大，却常常忽略，英雄背后，是一位女子漫长而坚韧的理解与守望。
      这份情感，放在今天依旧动人。
      真正的深情，不止朝夕相守，还有一份理解、成全与坚守。个人情爱与家国大义并不冲突，柔情亦可承载山河重量。
     《涂山谣》便是一次跨越四千年的古今对话。以今人之笔，续上古歌谣，让“候人兮猗”这一声古老咏叹，在现代旋律之中重新回响。
       当歌声响起，云雾重归涂山，潮声再忆洪荒。我们得以穿越时光，读懂那份相思，读懂华夏文明源头里，温柔而厚重的家国情怀。