2026年7月28日下午，由上海音乐学院作曲指挥系发起主办的“雅韵新声”新时代歌曲“创·演·研”工作坊（第一期）在线上展开了第一次动员会。会议由上海音乐学院作曲指挥系主任陈牧声教授主持，参会人员包括行业导师：著名作曲家、上海音乐学院特聘教授张千一，上海音协音乐文学专委会主任张海宁；上海音乐学院作曲指挥系党总支书记孙宁宁、副主任李博禅、系秘书王琛及全体学员。

会议伊始，系主任陈牧声教授对工作坊开设的背景、学员构成、学校期待与时代使命作出详细阐述。他强调，工作坊旨在鼓励在校学生积极探索歌曲创作的时代性与社会性。因此，该项目呼吁同学们积极响应国家提出的“以人民为中心”的创作导向，并希望通过工作坊的学习交流，产出一批反应时代精神、代表上海特色以及上音百年历史的歌曲作品。

行业导师张千一教授高度肯定了工作坊的创新性，并呼应了陈牧声教授对新时代音乐创作所提出的“四性”（时代性、社会性、专业性、探索性）结合的重要意义。他指出，新时代文艺青年工作者，尤其是专业院校的学生，应当在歌曲创作中结合时代性与社会性，写出一批具有海派特色与影响力的优秀声乐作品。同时，张千一教授认为，AI时代下的音乐工作者应当会用AI、善用AI，但人与AI的核心区别恰恰在于“真情实感”。具备这一点的歌曲，无论其制作华丽亦或是质朴，总能触动听众内心最柔软的部分。他呼吁同学们以敏锐的洞察力去发现并感受新时代下源自我们内心的种种感受，也期待同学们通过工作坊的学习能以音乐作品传递出新时代的真善美。

行业导师张海宁首先表达了对上音创办工作坊的意义表示肯定，指出工作坊的成立将有助于上音学生在音乐教学、音乐创作、音乐表演、音乐研究等多方面，在原有扎实基础上再上一层楼。同时，张海宁分享了自己作为词作者的创作心得，建议学员利用暑假假期记录生活感受、酝酿歌词，并提供了获取歌词创作资源的优质渠道。

随后，来自各系的学员代表分别分享了自己加入工作坊的初衷。

管弦系2023级小提琴专业本科生张涛同学率先发言，她回忆道，俞丽拿教授经常教导管弦系的同学们作为新时代演奏者，要有为国家、为社会、为人民的服务意识。因此，她认为参加工作坊不仅是对自我综合素养的提升，也是向前辈看齐的过程。

声乐歌剧系2023级民族声乐演唱专业本科生李任轩表示，工作坊是一个跨专业交流学习的极佳机会，希望借此能够了解学校其他专业同学们的学术专长，并寻求更好的合作机遇。

艺术管理系2024级艺术管理专业硕士研究生李艺蕾提到，自己虽然并非音乐专业生，但也致力于歌曲音乐的创作，希望通过此次工作坊的学习能够学习到更多的音乐专业知识。此外，李艺蕾也表示自己将会充分为工作坊各流程中需要统筹策划的部分献计献力，以自己的一份微薄之力与老师同学们一起携手建设工作坊。

音乐学系2025级音乐学专业本科生南山认为，在写作乐评的过程中，时常会接触到不同时期、不同风格的音乐作品，而不同演出团体对同一作品的演出呈现又因着“音乐认识”有所差异。他希望通过工作坊的学习经历与音乐创作、音乐表演各个阶段的同学老师们多多交流，从更多元、全面的视角去完成后续乐评的写作。

音乐学系2024级音乐戏剧研究专业硕士研究生张千一，在乐评写作基础上又增加了对于学习音乐剧创编的期待，希望以学者和音乐创作者的综合形象投身于中国音乐剧事业。

音乐教育系2024级本科生俞柳馨、音乐工程系2024级本科生陈醉、作曲指挥系2026级博士刘睿昕、作曲指挥系2023级博士夏炜烨随后依次发言，均从跨学科交流、新时代歌曲音乐创作与演出等角度表达了对工作坊的期待。系副主任李博禅副教授在听完同学们的发言后展望道，新时代歌曲工作坊立足时代发展需求，期待同学们以深入人心的旋律书写心声，以此为平台打磨出竞相传唱的精品力作。

会议最后，作曲指挥系党总支书记孙宁宁从学校综合改革视角，通过三个方面阐述了工作坊的意义：一是深化教育综改、打破创作表演研究壁垒的鲜活实践；二是“产·教·研”协同育人理念的生动体现，通过引入行业领军导师实现人才培养与行业需求精准适配；三是对学校“重服务 强贡献”改革核心导向的主动回应，积极服务于文化强国与上海国际文化大都市建设。

之后，工作坊将持续开展各类特色活动，相信学员们一定能在行业导师们的带领下，学习到更多丰富的实践经验，创作出一批优秀的新时代歌曲作品。

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