芭蕾舞剧电影《红色娘子军》诞生于特殊的文艺发展阶段，是中国民族芭蕾舞艺术里程碑式作品，1971 年正式摄制完成上映，改编自 1961 年同名黑白故事片，以海南琼崖革命斗争为叙事底色，融合西方芭蕾技法与中国红色革命叙事、民间乡土审美，打破古典芭蕾以王子公主爱情为核心的传统范式，塑造出工农革命女性的全新舞台形象，开创中国革命现代芭蕾流派。

      影片故事聚焦二十世纪三十年代海南椰林，贫苦少女吴琼花自幼遭受地主南霸天残酷压迫，受尽欺凌、求生无路，数次出逃皆被抓回毒打。红军娘子军连党代表洪常青偶然救下她，向她宣讲革命道理，指引她投奔红色娘子军。吴琼花放下个人私仇，在队伍中完成思想蜕变，从一心复仇的苦女子成长为有信仰、有担当的革命战士。全剧围绕练兵、行军、游击战、群众工作、围剿南霸天、解放椰寨等情节铺展，以芭蕾肢体语言演绎阶级苦难、军民同心、军民抗争的宏大主题。创作团队摒弃西方芭蕾华丽宫廷布景，大量运用海南椰林、万泉河、茅草屋、竹笠、斗笠、土枪等本土意象，舞蹈动作融入黎族、海南民间舞步，将翻身农民的劳作、行军、格斗转化为规范芭蕾舞姿，实现西洋艺术形式本土化改造。整部剧跳出古典芭蕾唯美抒情的框架，赋予舞蹈强烈的现实主义力量，证明芭蕾可以承载革命历史、底层人民的抗争故事，成为新中国红色文艺经典。

      贯穿全剧的插曲《万泉河水清又清》，是整部作品最深入人心的音乐符号，由杜鸣心作曲、吴祖强参与编曲，歌词质朴直白，旋律婉转悠扬，兼具海南民间小调的温润与革命歌曲昂扬向上的气质。歌曲出现在军民鱼水情经典段落：娘子军驻扎乡村，当地百姓送来粮食、瓜果，军民一同劳作歌舞，万泉河作为海南母亲河，成为联结红军与百姓的精神载体。歌词以 “万泉河水清又清，我编斗笠送红军” 起笔，借河水、斗笠、军爱民、民拥军的日常画面，具象诠释军民同心的革命根基。

      曲调吸收海南黎族民歌调式，节奏舒缓柔和，没有激烈激昂的进行曲风格，以温柔细腻的旋律凸显百姓与红军之间纯粹真挚的情谊。在舞剧画面中，少女、渔民、红军战士伴着乐曲翩翩起舞，劳作、送物资、并肩起舞的群舞场面，柔和平衡了战争段落的紧张激烈，完整勾勒出革命胜利的根本力量 —— 人民群众。

      这部芭蕾电影与插曲拥有跨越时代的艺术价值。在艺术层面，它完成西方芭蕾民族化的关键探索，证明外来艺术可以扎根中国历史与乡土；在思想层面，它书写女性解放的时代命题，底层女性挣脱封建地主压迫，依靠集体与革命获得人格独立；《万泉河水清又清》则跳出单纯配乐范畴，独立传唱半个多世纪，成为红色经典民歌。时至今日，舞剧仍时常复排演出，歌曲频繁出现在各类文艺汇演中，河水潺潺、军民相依的意象，持续传递军民鱼水情深、人民拥护革命的核心精神，是兼具艺术美感与红色思想内涵的传世文艺作品。