01  创作背景

这首艺术歌曲于1817年完成，当时舒伯特20岁。这首艺术歌曲的旋律后来被舒伯特用于其著名的《A大调钢琴五重奏》的第四乐章，该五重奏是其唯一一部钢琴五重奏作品。该作品是受一位非常富有的奥地利赞助商兼业余大提琴家西尔维斯特·鲍姆加特纳（Sylvester Paumgartner）所委约创作。1819年夏天，舒伯特与男中音歌唱家约翰·米夏埃尔·福格尔（Johann Michael Vogl）在奥地利阿尔卑斯山区（特别是施泰尔Steyr地区）巡回演出期间，结识了鲍姆加特纳。鲍姆加特纳十分喜爱歌曲《鳟鱼》，遂委托舒伯特创作一部包含该歌曲旋律的室内乐作品。舒伯特在巡演结束后回到维也纳，完成了这部《A大调钢琴五重奏》（D. 667），因其第四乐章采用了《鳟鱼》的旋律主题进行变奏，故常被称为《鳟鱼五重奏》。

《鳟鱼》原本是由18世纪德国诗人舒巴特所作的一首诗。该诗创作于1782年（一说1783年）。诗人舒巴特（Christian Friedrich Daniel Schubart，1739-1791）因政治因素遭囚禁，此诗可能创作于狱中，表达了对自由的渴望。但亦有观点指出，原诗本意是一则道德寓言，告诫年轻女性警惕男性的诱骗。舒伯特将这首诗谱成歌曲《鳟鱼》。

舒伯特这首五重奏与一般五重奏不同之处是，乐器组合为钢琴、低音提琴、大提琴、中提琴及小提琴。低音提琴一般都甚少作为室乐作品的乐器，但舒伯特却以它取代了惯常的第2小提琴手。

另外，这首作品的编号亦有称作为“第114号”，这是因为乐曲最初出版时，舒伯特已经离世，因此以遗作的方式按出版次序而排列，虽然现今仍有人采用这编号，但一般专业应用时，现皆依从德意许目录的作品号为准。

02  歌曲鉴赏

舒伯特的艺术歌曲《鳟鱼》采用“变化分节歌”形式，即两个或更多的诗节配以相同的音乐，其他诗节的音乐则不同。歌曲通过生动的音乐描绘，塑造了小溪中鳟鱼悠然自得的形象，并叙述了其被渔夫欺骗捕获的故事，揭示了“善良与单纯往往被虚诈与邪恶所害”的社会现实。

歌曲寄托了作者对弱小者的无限同情。原诗最后一段的道德说教在舒伯特创作歌曲时被去掉了。

舒伯特通过钢琴织体、节奏变化和大小调转换，精准地表达了从欢快到阴暗再到叹惋的情绪起伏。歌曲以短小的钢琴引子开始，并在诗节间作为间奏再现。钢琴伴奏不断呈示一个短小的上升音型，描绘了鳟鱼的跳跃和游动。在歌词表现渔夫的残忍、狡诈时，调性转向主调的平行小调与不定调；当情绪转为激动与同情时，调性又回到平稳的主调。歌曲旋律富有民歌特色，并以同一节奏型贯穿全曲，全曲格调一致，既俏皮又沉痛，兼具戏剧性与悠然平静，艺术感染力强。歌曲的第二部分根据歌词需要转入小调，阴暗、不祥的预感使人窒息，形象地刻画了渔夫狡诈的内心情绪。

全曲除前奏与尾声，主体由三个乐段构成，段与段之间均有间奏曲相连。其形式可概括为A(第一节)-A(第二节)-BA'(第三节)。